《鱼》收录于陈绮贞2009年发行的专辑《太阳》中，由她亲自包揽词曲创作。这首歌的创作灵感源于陈绮贞对生命状态、自由意志以及爱与束缚之间关系的深刻思考。
在构思这首歌时，陈绮贞跳脱了传统的情爱叙事，将视角放大至个体与世界的关系。歌曲中的“鱼”并非单纯指代水中的生物，而是一个隐喻，象征着渴望突破自身局限、追求精神自由的灵魂。鱼本属于水，却向往天空与太阳，这种错位感正是现代人在理想与现实、自由与归属之间挣扎的写照。
陈绮贞曾透露，这首歌也折射了她面对周遭环境变化时的内心独白。当面对一个“混浊的不像话”的世界时，个体往往会产生强烈的抽离感。她试图通过音乐构建一个纯粹的精神空间，探讨在无法改变现实的情况下，灵魂该如何自处，是选择妥协、沉沦，还是勇敢地“飞”向属于自己的太阳。
“我坐在椅子上 看日出复活 / 我坐在夕阳里 看城市的衰弱”
歌曲开篇营造了一种静谧而略带苍凉的氛围。主人公以静止的姿态面对宏大的时间流逝和空间变迁。这种强烈的动静对比，凸显了内心的孤独感与旁观者视角。“摘下一片叶子 让它代替我 / 观察离开后的变化”，进一步加深了这种抽离感，表达了渴望脱离现有躯壳或生活状态，以第三者的眼光审视自我与世界变迁的微妙心理。
“曾经狂奔 舞蹈 贪婪的说话 / 随着冷的湿的心 / 腐化”
这几句回忆了过去的激情、活力与对世界的渴望。然而，随着时间推移或现实的打击，曾经热烈的心逐渐变得“冷的湿的”，最终走向“腐化”。这是一种对青春消逝和热情冷却的无奈叹息。
“带不走的丢不掉的 / 让大雨侵蚀吧”，面对生命中那些无法割舍却又无法带走的执念、记忆或物质负担，主人公选择了一种极具画面感的释怀方式——交由自然去冲刷和消解。这体现了从执着到放手的心理转变。
“如果有一个怀抱 勇敢不计代价 / 别让我飞 / 将我温柔豢养”
这是整首歌情感最柔软也最矛盾的部分。主人公内心渴望飞翔，但如果能遇到一个足够勇敢、包容的怀抱，她愿意放弃飞翔，接受温柔的“豢养”。“豢养”一词通常带有束缚的意味，但在这里却与“温柔”结合，表达了在极致自由与极致安全感之间的挣扎。她并非不向往天空，而是更渴望一份能够承载她所有任性与自由的安全感。
“如果有一个世界 混浊的不像话 / 原谅我飞 / 曾经眷恋太阳”
“太阳”象征着理想、光明或某种极致的纯粹。因为曾经眷恋过太阳，所以无法忍受现实世界的“混浊”。这种对光明的向往，成为了她选择逃离的根本原因。“原谅我飞”带有一种无奈的决绝，是对世俗妥协的拒绝。
而“如果有一个世界 混浊的不像话 / 我会疯狂的爱上”，则展现了另一种极端的情感状态。在面对极度不堪的现实时，可能会产生一种毁灭性的、疯狂的爱，或是对这种混浊的彻底沉沦，体现了人性在绝境中的复杂与矛盾。
《鱼》表面上是一首关于爱与自由的歌，深层却探讨了存在主义式的哲学命题。歌曲中的“鱼”试图跃出水面，追求不属于它的天空和太阳，这隐喻了人类超越自身局限、追求更高精神境界的永恒冲动。
同时，歌曲也揭示了现代人的精神困境：在物质丰富但精神“混浊”的时代，个体如何保持内心的纯粹？陈绮贞给出的答案并非单一的逃避或抗争，而是一种充满诗意的和解。无论是让大雨侵蚀带不走的执念，还是原谅自己飞向太阳，亦或是在温柔的怀抱中停留，都是灵魂在不同境遇下的自我救赎。这首歌最终传达的，是在认清生活的混浊与无奈后，依然保留对纯粹、自由和爱的向往与挣扎。