《主角》是王菲演唱的一首歌曲，由唐恬作词，钱雷作曲，收录于2025年央视春晚相关音乐项目中。这首歌以传统戏曲元素为底色，融入现代流行音乐的编曲方式，探讨了个体在生活舞台上的角色认同与自我觉醒。歌词借“主角”之喻，反思光环背后的代价，最终指向一种褪去装饰、回归本真的生命状态。
全词可分为四个阶段——
第一段（主歌一）：以自然意象铺陈代价与成就的辩证关系，如“过了花期才算果满枝低”“挨了雷电才算站在云巅”。每一组因果句都暗示“主角”的位置并非天生荣耀，而是经由磨砺方得以确立。
第二段（主歌二与副歌一）：将视角拉回舞台，“影子被钉在墙上”“迎着光才刻下勋章”描绘被注视的存在感与束缚感。“寄言燕雀莫相啅，自有云霄万里高”化用李白诗句，以燕雀的聒噪反衬主角的高远志向，但月亮的意象又暗藏玄机——光亮依赖黑暗才得以显现。
第三段（桥段）：引入童谣与戏曲元素，“月亮爷丈丈高”“忆秦娥步步高”等句式混合了关中民谣与秦腔戏班的画面，像是在回溯文化记忆中的“主角”原型，也把个人命运挂靠在更辽阔的山河图景之上。
第四段（终章）：陡然转换立足点，“我站在山河中央，影子无冠也无裳”——从舞台的主角变成山河之间的普通人，却因此获得真正的自在。“青山见我应如常，如露如电如月在江”化用《金刚经》的“如露亦如电”，把名利、扮相、他人目光全部放下之后，水面映出的才是“我的模样”。
“过了花期 才算果满枝低”——繁花落尽才有果实压枝，暗示盛名与艳丽是暂时的，真正的成熟在于沉寂之后的收成。“谁让绚烂是陈迹”则反问：绚烂注定成为过去，为何还要追逐？
“挨了雷电 才算站在云巅”——高处伴随雷击，隐喻荣誉背后必有危险和伤痛。“谁让你当群山的冠冕”像是质问，也像叹息：凭什么由你来承担这个高度。
“吞了流言 才算红了一遍”——走红必然吞咽流言蜚语，“滚烫是烈焰”把名声比作烈火，既灼热也伤人。
“浸了苦水 才叫命硬如岩”——苦难浸泡之后才练就岩石般的命格，“皎洁得渗了盐”极具张力，月光般的皎洁竟然渗出咸涩的盐分，圣洁形象之下皆是泪与汗的结晶。
“我站在舞台中央，影子被钉在墙上”——主角的位置看似光芒四射，实则被定格、被固定，影子钉在墙上无法动弹。“迎着光才刻下勋章”既是对努力的肯定，也暗示勋章来自外部的光照，并非内在拥有。
“寄言燕雀莫相啅，自有云霄万里高”——引用李白《上李邕》“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里”的变体，燕雀的叽喳议论不足挂怀，主角自有高远天地。但紧接的“天暗了月亮才会亮”却悄悄反转：你的光芒需以黑暗为前提，这份“高”与“亮”并非绝对独立。
“中了冷箭 才叫走在前面”——走在前列必然成为靶子。“步履如燕”写身姿轻盈，但轻盈之下是躲闪与隐忍。“断了孤弦 才算响彻云天”——弦断之声最响，余音绕梁恰在断裂之后，用毁灭来达成辉煌，悲壮感甚浓。
“月亮爷 丈丈高 骑白马 过石桥”——陕西关中民谣的起兴，月亮爷（月亮）高高在上，骑白马过石桥，画面古朴而温情，仿佛把“主角”的神坛拉回民间。“石桥弯 照山川 万家灯火共团圆”将宏大叙事溶解于日常团圆之中。
“忆秦娥 步步高 练红绸 踩高跷”——“忆秦娥”既指词牌名，也可能暗合秦腔戏中的女性角色，练绸带、踩高跷都是戏台上的功夫。“高跷摇 登戏台 唱悲欢”写出了戏曲演员的艰辛与投入，台上的喜悲皆由汗水托举。这一段将前面“主角”的抽象理念落地为具体的民间艺人形象，也为最后的哲学升华铺垫。
“我站在山河中央，影子无冠也无裳”——从舞台转移到山河，冠冕与华裳尽去，影子不再被钉住，而是回归自然形态。“方知本真无需扮装”是整首词的题眼，此前所有的磨砺、流言、冷箭、勋章，此刻都显得可有可无，本真的自己不需要任何装饰。
“青山见我应如常”——化用辛弃疾“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”，但改“应如是”为“应如常”，去掉了妩媚的期待，只剩下平常。“如露如电如月在江”将《金刚经》“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电”与月照江水融为一体，世间荣辱如露如电般短暂，而月影投江的那一刻，照见的便是真实的自己。歌词在此完成从“成为主角”到“放下主角”的精神旅程。