《DEAD REFLEX》通过监视器、破碎框架等意象，展现了当代人被过度关注下的生存状态。歌曲描绘了一个被公众凝视、被媒体切割、被欲望包围的个体形象，反映了娱乐产业中艺人的真实处境。
歌词中"第四面墙"的打破象征着公众对艺人私人生活的侵犯。这种侵犯让观众误以为自己有权占有艺人的全部人格，实际上是一种异化的观看关系。
监视器裂缝中的"万分之一人格"和"镜面分身"暗示了身份的碎片化。在持续的关注下，真实自我被分割成无数面向，每个面向都满足不同的观看需求。
"Flashing light穿透瞳孔"描绘了媒体闪光灯的持续侵扰；"Broken frame随机切割"表现了公众对艺人形象的片面解读；"全景环绕低语"暗示无处不在的舆论环境。
"Dead reflex"指代一种无意识的、机械化的反应模式。当被过度关注时，个体可能失去真实反应能力，只剩下满足他人期待的表演性回应。
"来不来/不请自来"和"爱不爱/都不意外"展现了被动接受的无奈，而"让欲望慷慨"则揭示了这种关系中的相互依赖——观看者需要被看，被看者需要被需要。
结尾"I am trapped inside a dead reflex"点明了整首歌的核心困境：个体被困在这种无意识的反应模式中，难以逃脱，也无法确定真实的自我边界。