《BLUE》是aespa以虚拟与现实交织的宇宙观为背景，探讨内心情感压抑与自我救赎的一首歌曲。在aespa的世界观中，成员们各自拥有数字分身（AI化身），而“BLUE”象征着一种深沉的、无法回避的情绪状态——抑郁、孤独与自我逃避。歌曲中的“BLUE”不仅是颜色，更是一种心理困境的隐喻，代表主角长期压抑真实情感、用假笑和逃避来麻痹自己，却始终无法真正逃离内心的重负。
故事中，主角意识到自己一直在“逃跑”——逃避情绪、逃避真相、逃避真实的自我。这种逃避如同试图移动一座山，注定失败。唯有直面如暴雨般倾泻而下的痛苦，才能穿透阴霾，看见真正的“BLUE”：那不是绝望的蓝色，而是经过洗礼后，灵魂重新获得的澄澈与真实。
“Days go by / And I'm not feeling better”开篇即点出时间流逝却情绪无改善的无力感，咖啡“总是苦的，甚至没有味道”，象征日常生活的麻木与空洞。主角试图用“剪头发”这种外在改变来掩盖内在创伤，暗示一种表面的“重启”企图。
“I keep running from myself”反复出现，是全曲的核心呐喊。这不是简单的逃避，而是对自我真实情绪的恐惧——害怕面对脆弱、害怕承认痛苦。这种逃避导致精神上的“窒息”（It's too tight to breathe），连哭泣都被压抑，夜晚无法入睡，形成恶性循环。
“Fake a smile / 난 웃어야만 했고”将英语与韩语交织，展现文化与情感的双重挣扎。强颜欢笑、吞咽颤抖的呼吸，是为了不被看穿，这种伪装成为日常的枷锁。
“But there's just no moving mountains / You're bound to lose”直指逃避的徒劳。山象征无法撼动的内心伤痛，试图绕开只会被困住。唯有“让雨水倾泻”，即允许情绪彻底释放，才能“看见BLUE”——那不是终点，而是转折点：真正的蓝色，是痛过之后的清醒与重生。
“You gotta go through”连续重复四次，是全曲的高潮与宣言。不是“绕开”，不是“等待”，而是“必须穿越”。这是对自我救赎的终极呼唤：唯有直面深渊，才能走出深渊。
结尾“여전히 겨울에 잠겨”（仍沉睡在冬季）与“Yeah You gotta go”形成强烈对比——即使仍被寒冬笼罩，但意识已觉醒。最后一句的重复，不再是绝望的循环，而是带着决心的前进节奏，象征着从“逃避”走向“穿越”的心理转变。