《偉生人》（读音近似“伟生人”，实际为日语谐音，可能暗含“伪圣人”或“为生人”的双关）是Vaundy于2023年发行的歌曲，收录在专辑《replica》中。歌曲延续了他一贯的哲思风格，探讨成长、理想、现实落差与自我接纳的主题。标题本身具有模糊性和多重解读空间，暗示人在追寻理想过程中所扮演的角色——既非完人，也非失败者，而是在矛盾中不断前行的“普通人”。
开篇“理想郷探した 誰より早く / 間違いなく辿り着くために”表达了主人公自幼便怀有强烈的目标感，渴望比他人更快抵达理想世界。这种急切源于一种近乎天真的信念——只要努力就能抵达乌托邦。而“灯台の下を探す”化用“灯台下暗し”（灯下黑）的谚语，暗示人们往往忽视近在咫尺的真相，却执着于远方的理想。此时的“僕ら”仍如孩童般活着，保持着未经世故的纯粹。
“今も そんなに変わってないみたいだ”与后文“実は そんなに変わってないんだって”形成呼应，揭示一个核心矛盾：尽管身体长大、环境改变，内心对理想与意义的渴求并未消失。然而，“何千と違う心に 穴を開けて生きてた”则道出成长过程中的伤害与疏离——为了适应世界，不得不在无数他人的心中留下伤痕，也可能被他人所伤。
反复出现的“先生ここにあるものじゃ 全然足りなかったような”中的“先生”可理解为权威、教育者、社会规范或传统价值观的象征。“这里的东西”指代被灌输的标准答案、成功模板或情感表达方式。歌词指出，这些既定框架无法承载真实的“悲しみ”（悲伤）与“愛しさ”（爱意），而正是这些未被承认的情感，才真正塑造了未来。
“悲しみが未来を そう 作っているって”是一句关键转折。它否定了“只有快乐才能导向美好未来”的主流叙事，肯定悲伤的价值——正因经历失落、困惑与痛苦，人才能更真实地理解爱，并以此为基础重建未来。结尾“もう 笑っていこうぜ”并非强行乐观，而是在接纳全部情绪后的释然选择。
“でっかくなったが / 変わることが苦しいなら やめてたのに / まだ変わることができてた”表明：真正的成长并非变得坚强无痛，而是即使痛苦仍愿意改变。最后一句“ああもうつかれちまったろ”（啊，已经累了吧）以温柔语气收尾，是对一路挣扎至此的自己的抚慰，也是对听众的共情——疲惫是正常的，但你并不孤单。
《偉生人》通过诗意的语言与层层递进的情绪，描绘了一幅现代青年在理想与现实夹缝中寻找自我的图景。它不提供简单答案，而是邀请听者承认脆弱、拥抱矛盾，并在“不够好”的现实中，依然选择带着爱与悲伤，笑着走向未来。这种既清醒又温柔的态度，正是Vaundy音乐打动人心的核心所在。