歌曲描绘了分手后主人公深陷在回忆与失落中的心理状态。核心矛盾在于：理智上知道必须放手向前（“该放开 却不舍”），情感上却被过去牢牢束缚（“重复陷进在 一种梦境”）。歌词以“阳光照进房间”的熟悉场景开篇，强烈的视觉对比凸显了“物是人非”的刺痛感——环境未变，但那个曾经赋予一切意义的人已不复存在。这种巨大的失落感和自我身份的撕裂（“你偷走了我某部分的自己”）构成了整首歌的情感基调，是对逝去恋情与自我重建的艰难剖析。
“Looks just like yesterday / 阳光照进这房间一样的美 / 却感觉不对”：开端用强烈的视觉记忆点重现昨日美好场景，但“感觉不对”瞬间打破幻象，点明现实与记忆的残酷割裂。
“No calls no text no letters to remind me / 你是我的谁 / 还是已读不回”：通讯的沉寂（无短信、无来电）成为关系终结的具体象征。“你是我的谁”是痛苦的自我追问，“已读不回”则是冰冷现实的印证，凸显角色定位的困惑与沟通的单向失效。
“我不能一直走在原地 / 该放开 却不舍 / 画面偏停留着”：理智与情感的激烈拉扯。明知需要前进（“不能原地停留”），但“不舍”让意识停留在“画面”里，身体行动与思维意识产生断裂。
“明明你的存在 不存在 / Have I lost my mind / My mind”：存在本身被解构——“存在”的是记忆中鲜明强烈的形象（停留在画面里），“不存在”的是现实中的缺席。这种矛盾让主人公怀疑自我心智（“lost my mind”），产生认知失调的眩晕感。
“I hate the feelings that come back to me / 你偷走了我某部分的自己”：直击核心痛点——回忆带来的并非温暖而是痛苦（“hate the feelings”）。“偷走部分自己”是核心隐喻，亲密关系的剥离并非简单的分离，而是造成自我认知的残缺（“留下的空洞”），失去的不仅是恋人，更是曾经那个在爱中完整的自我。
“重复陷进在 一种梦境 / 不自觉 以为你还在这里” & “You left a void in who I used to be”：进一步用“梦境”与“不自觉”描绘惯性思维和潜意识欺骗（以为在身边），而“Void in who I used to be”则强调历史身份因分离产生的内在空洞。
“不再相信Yesterday / when our time just went by / when we were together / when I thought things were better / now I’m the only one who’s playing the fool”：揭示“Yesterday”的象征本质——曾以为美好牢固的关系（things were better），如今被证实是幻觉（“playing the fool”）。时间流逝（went by）带来认知转变，曾经的“我们”成为如今孤独自嘲的“我一个人”。
“曾经付出所有不后悔 / 若只能 / 和你拥有Yesterday”：对比副歌首次出现时的“不怕累”，结尾的“不后悔”是对过往情真的肯定。然而“若只能”之后陡转：即便深情付出，也意识到“昨日”是唯一且已逝的联结可能，暗示一种带着痛感的接受与告别姿态。