《All Night》描绘一段双方都深知有毒却无法彻底割舍的激情关系，主题围绕情感成瘾与自毁倾向。创作灵感可能源自亚当·莱文个人经历中反复纠缠的恋情，或是观察现代爱情中常见的矛盾：明知伴侣带来伤害，却沉溺于生理欲望和短暂快感。这种"痛并快乐"的矛盾在副歌的欢快节奏中被刻意强化，突显理性与感官的撕裂感。
"We were toxic we were cursed / Every time we tried never worked"
开篇定调病态关系，用"被诅咒"暗喻宿命般的恶性循环，多次修复失败的疲惫感跃然纸上。
"Tried to win this game of who broke who first"
"游戏"隐喻揭示关系已异化为胜负较量，重点不再是相爱而是相互伤害的竞争。
"You me up and I'm done with ya / Till I feel your kiss again"
粗口宣泄被伤害的愤怒，但"直到下次亲吻"的转折瞬间瓦解决绝姿态，暴露生理依赖的支配性。
"You're a deep cut you're a burn / But I like the way that it hurts"
将恋人比喻为伤口和灼痛，"喜欢痛感"的坦白构成全曲核心悖论，揭示受虐心理。
"We can go all night till sunlight / And if you just take my heart"
副歌用"整夜狂欢"将痛苦转化为肉体狂欢仪式，"拿走我的心"实为交出自我掌控权的隐喻。
"I'm sick in the head 'cause I still want more"
"病态"的自我诊断与"更多"的渴求形成尖锐对比，凸显清醒沉沦的荒诞感。
轻快放克节奏与黑暗歌词形成张力：合成器营造的夜店狂欢感，实则是用音乐节拍模拟熬夜等待日出的焦灼感。每次"Oh oh oh"吟唱都像对欲望的缴械投降，呼应着"天亮就结束"的自我欺骗承诺。