梅艳芳的《心魔》收录于1988年专辑《梦里共醉》，由黎小田作曲、编曲，俞琤和梅艳芳共同填词。歌曲以强烈的哥特式暗黑风格呈现，呼应当时香港乐坛对另类题材的探索。歌词中的"Lucifer"（路西法）直接指向堕落天使意象，隐喻内心阴暗面的具象化。梅艳芳通过此曲诠释了人性中的自我挣扎，结合她极具戏剧张力的嗓音，塑造出一种癫狂而压抑的舞台人格，折射出娱乐圈光环下的精神压力与孤独。
"心魔握着碎片 插向我面前 / 空虚失落与创伤 心魔的背面"
"碎片"象征破碎的心理状态，暗示过往创伤被心魔具象化为利器。"背面"一词揭示心魔本质是负面情绪的集合体——空虚、失落、创伤被外化为敌对形象。
"问谁问谁会发现 / 为谁为谁作冷艳"
重复的"问谁""为谁"体现无人理解的孤独，"冷艳"则暗指明星外表光鲜与内心痛苦的矛盾，呼应梅艳芳自身公众形象下的隐秘挣扎。
"夜幕星光不再闪 / 旧事风中转呀转"
以夜空失星隐喻希望湮灭，"风中转"的旧事暗示往事纠缠不休，形成时空错乱的窒息感。
"Lucifer"的反复呼喊
堕落天使路西法在此并非宗教指涉，而是人格化的心魔代号。通过直呼"Come on Lucifer"，展现与心魔对峙甚至挑衅的姿态，体现一种自毁式的宣泄。
"你今晚极凌乱 / 我逼你尽情恨恨恨恨到极点"
人称从"我"转向"你"，揭示自我分裂的对话感。"恨"字重复强化宣泄感，将内心冲突推向癫狂峰值，最终将夜喻为"地狱布满碎片"，完成从心理到环境的暗黑意象统一。
歌曲通过心魔与路西法的象征，探讨自我对抗与精神困局。梅艳芳的演绎融合戏剧性与真实痛感，使作品成为80年代香港乐坛少有的心理深度之作，既是个体挣扎的呐喊，也是对光环下人性阴影的坦诚剖白。