这首作品以都市夜归人的视角展开，钢琴声像月光流淌进落地窗。梅艳芳略带沙哑的声线勾勒出城市深夜里悬浮的孤独感，蓝色基调的歌词暗示着存在主义式的迷惘，但整体曲风又暗含英伦摇滚的坚韧气韵。
蓝色的晚空蓝色的冷风
冷色系意境构建现代人精神困境，雾化玻璃般的质感在第二段主歌被曙光穿透。星辰与黎明的交替不只是时间推进，更像是通过具象化自然景象完成内心蜕变，英式吉他扫弦与弦乐渐强暗示着意识流动。
一人能愉快跟心中分享
作品采用回旋曲式不断重现主题动机，歌词出现6次"独自"形成情感复调。和声部分加入电子合成器的太空感音效，将孤单体验升华为存在主义狂欢，末尾突然收束的晚安絮语带着戏谑的诗意。
纵使孤芳真的可孤身去赏
表面是传统疗伤情歌，实质暗藏尼采式生命美学。重金属节奏突然抽离后的清唱段落，凸显九零年代港人在时代夹缝中构筑的精神城堡，副歌反复强化的"曙光"化作存在主义救赎的隐喻符号。
教我真的欣赏清风怎送爽
bridge段落突然转为巴洛克风格弦乐编排，模拟城市晨光初现的听觉影像。梅艳芳标志性的气声唱法在混响中形成立体声场，将个人独白转化为普世性的城市寓言，尾奏渐弱处理留下开放式的想象维度。