Beyond的《巨人》是乐队早期作品，收录于1987年专辑《亚拉伯跳舞女郎》。作为黄家驹主导创作时期的作品，这首歌展现了Beyond对理想主义的坚持与对现实困境的思考，具有鲜明的艺术摇滚风格。
【背景解析】
1. 创作语境
- 诞生于Beyond音乐转型期，乐队从地下摇滚向主流过渡，但尚未获得广泛认可。成员们经历着经济压力与创作理念的冲突（如自资举办演唱会、被商业市场质疑）。
- 1980年代香港社会处于高速发展期，物质主义蔓延，年轻人精神迷惘。歌词中"思想斗争天天有"直指这一时代症候。
【歌词深度解读】
核心意象分析
- "高呼我的激奏"
以摇滚乐为武器对抗麻木，呼应尼采"用音乐对抗庸常"的哲学。电吉他嘶吼与密集鼓点构成声觉上的"巨人脚步"。
"墙边有个人偷偷的醉"
刻画边缘化理想主义者的孤独。"墙边"暗示被主流排斥的处境，"醉"非颓废，而是以极致精神状态保持清醒。
"风中散聚 无惧碾碎"
化用庄子"方生方死"思想：理想主义的消亡与重生本是一体。即使被现实"碾碎"，碎片仍会随风重组为新的信念。
哲学维度
- 歌曲暗含存在主义色彩："无休止的争斗"对应加缪"西西弗斯神话"，明知理想难以实现仍坚持抗争，赋予荒诞以意义。
- "火堆里 猛风里 飞奔"以道家"顺应自然"消解悲壮感，体现Beyond特有的东方抗争美学——不执著于成败，重在精神不灭。
【音乐符号学视角】
- 编曲中突然的静默（2分18秒处）与爆裂失真音色的对比，模拟"巨人倒地"的听觉画面。
- 黄贯中的吉他solo采用不和谐音阶，打破传统摇滚套路，以"破碎感旋律"呼应歌词主题。
这首歌堪称Beyond的"精神宣言"，其价值在当代愈发凸显：当功利主义成为新常态，《巨人》提醒人们，真正的胜利或许在于守护内心未被现实驯化的那部分疯狂。