《奴を救え!》是Beyond乐队在日本发展时期创作的一首日文歌曲，收录于1992年发行的专辑 《超越》（日文版专辑）。这首歌延续了Beyond一贯关注社会议题、呼唤自由与抗争的创作理念，但其背景与歌词内涵常被听众探讨。以下从创作背景、主题思想、歌词解读三个维度展开分析：
文化冲击与商业压力
1990年代初，Beyond为突破香港乐坛局限前往日本发展，但遭遇文化差异与商业体制的束缚。日本音乐产业高度工业化，乐队在创作自主性与市场妥协间挣扎，《奴を救え!》的创作正诞生于这一矛盾中。
社会议题的延伸
歌曲标题中的“奴”（やつ）在日语中可指代“被压迫者”或“迷失者”，延续了黄家驹对底层群体的关注。彼时日本泡沫经济崩潰，社会阶层固化、青年迷失现象加剧，歌词中的“拯救”直指这一现实。
歌曲并非单纯呼吁外在拯救，而是强调 “打破精神奴役” 的核心：
- 对体制的批判：歌词中“看不见的锁链”隐喻社会规则、物质主义对人的异化。
- 内在觉醒：反复出现的“目を覚ませ”（醒来吧）呼吁个体挣脱麻木，而非依赖他人拯救。
- Beyond的摇滚精神：将摇滚乐视为反抗工具，通过音乐唤醒听众自主意识，与《再见理想》《我是愤怒》等作品一脉相承。
“声を殺した時代”（扼杀声音的时代）：批判言论与思想禁锢，呼应香港与日本的社会环境。
段落解析
“壊れゆく心に 錆びた夢を重ねて
ただ流されるまま 溺れているだけ”
（在逐渐崩溃的心中堆积生锈的梦想 / 只是随波逐流 不断沉溺）
——描绘被社会规训同化的群体，失去理想后的麻木状态。
“答えはいつだって 自分の手の中に
踊る影を引き剥がせ”
（答案永远在自己手中 / 撕下那舞动的影子）
——“影子”象征社会强加的虚假自我，呼吁找回真实主体性。
《奴を救え!》是Beyond在商业与理想夹缝中的一次呐喊，其价值超越语言界限，直指人类共通的自由渴望。歌曲中“自救者天救”的哲学，至今仍是对抗异化社会的精神武器。