Beyond的《无语问苍天》收录于1992年专辑《继续革命》，是乐队在日本发展期间创作的作品。这首歌由黄家驹作曲并填词，延续了Beyond对社会现实的深刻思考与人文关怀，同时折射出他们在异乡奋斗的迷茫与挣扎。
日本发展时期的困境
1992年，Beyond为寻求更广阔的音乐空间远赴日本，但面临语言障碍、文化差异及商业化压力。黄家驹曾在采访中表示，日本市场对音乐风格的束缚令乐队感到压抑，这种“理想与现实冲突”的心境在《无语问苍天》中体现得尤为明显。
对社会现实的隐喻批判
歌曲虽未直接指向具体事件，但延续了Beyond一贯的社会观察。歌词中“压迫中，淌着眼泪呐喊”等句，可视为对强权压迫、个体无力感的控诉，与《长城》《农民》等作品形成精神共鸣。
黄家驹的个人哲思
家驹常通过音乐探讨命运与抗争的主题。歌名“无语问苍天”化用自中国古典悲剧（如戏曲《帝女花》），借“天问”形式表达对不公的愤怒与无奈，暗含“天命不可违，但人性不可摧”的复杂情绪。
“孤单颤抖的黑夜里，找安身栖息”
以“黑夜”隐喻困境，描绘个体在动荡环境中的孤独与不安，呼应Beyond漂泊异乡的疏离感。
“千亿个伤口，一转眼，千亿个伤口”
“伤口”象征社会与个体承受的伤痛，重复强调凸显苦难的普遍性，批判集体麻木或制度性压迫。
“权力与拥有的斗争，愚昧与偏见的争斗”
直指人类社会的永恒矛盾：资源争夺与观念冲突。家驹以冷峻笔触揭示文明背后的野蛮性，与《交织千个心》中“战争到最后伤痛是儿童”形成互文。
“若这里终究要消失，战火中，消失！”
预言式结尾充满悲壮感，既是对现实恶化的绝望，亦是对“破而后立”的隐晦期待，延续了Beyond“用摇滚呐喊希望”的底色。
歌曲以急促的吉他Riff开篇，配合密集鼓点营造压迫感，副歌部分旋律骤然开阔，体现“压抑-爆发”的情绪张力。黄家驹的嘶吼式唱腔强化了抗争意识，使《无语问苍天》成为Beyond“摇滚精神”的典型载体——即便面对绝境，仍要以音乐为武器叩问世界。