Beyond的《早班火车》收录于1992年专辑《继续革命》，是乐队少有的以细腻情感和诗意意象为特色的作品。歌曲通过“早班火车”这一日常场景，描绘了一场克制的暗恋，展现了Beyond在硬摇滚风格之外对都市人情感的深刻洞察。
创作灵感来源：
歌曲灵感源于黄家驹对都市人情感状态的观察。90年代初香港通勤文化兴盛，地铁与火车成为年轻人生活的缩影。黄家驹以车厢邂逅为切入点，捕捉到都市人“近在咫尺却不敢言明”的微妙心理，将浪漫主义融入现实主义题材。
音乐风格突破：
区别于《海阔天空》《光辉岁月》的宏大叙事，《早班火车》采用英伦摇滚的柔和编曲，钢琴与电吉他交织出晨光般的朦胧感，贝斯线模拟火车行进节奏，展现乐队在音乐实验性上的探索。
“每天早起 车厢里共对”
重复的日常场景暗喻都市生活的机械性，而“共对”一词凸显主人公对偶然相遇的珍视，形成冰冷现实与内心温情的反差。
“玻璃窗把你反映 让眼睛可一再缠绵你”
车窗镜像的虚实交错，象征情感的单向投射。黄家强创作的这句歌词，以“物理反射”暗喻“心理投射”，赋予科技产物以人文温度。
“火车呜呜声响 耳边偏偏总躲不开你”
工业噪音（汽笛声）与心跳声的并置，暗示理性环境与感性冲撞的矛盾，呼应副歌“只好一再心跳”的无奈。
“终点站必碰到 却怕最后得到轻藐”
以“终点站”隐喻关系终点，展现典型东方含蓄情感观，与西方直接表达形成对比，体现Beyond对本土文化的坚守。
摇滚乐的柔情书写：
歌曲打破“摇滚必反叛”的刻板印象，证明硬核乐队同样能捕捉细腻情感。这种“铁汉柔情”成为Beyond区别于同期乐队的标志性美学。
《早班火车》在1993年“马来西亚不插电演唱会”中，黄家驹以木吉他重新编曲，剥离工业元素后更显孤独诗意。这场演出成为歌曲的终极注解——在喧嚣时代，Beyond用最朴素的音乐语言，为都市人无处安放的悸动找到了栖息地。