作为《灌篮高手》第二片尾曲，歌曲承载着井上雄彦笔下"残念系青春"的基因。在动画三井寿名场面中响起的旋律，与角色创伤后的重生形成镜像。创作时日本正经历泡沫经济崩塌，歌词中"空虚罐子"的比喻折射出平成初期青年在物质漩涡中的精神迷失。
首段"被丢弃的空罐"与结尾"开满花的灾难"构成闭环隐喻，暗示破碎的容器(人格)终将在毁灭中绽放。制作人叶山たけし刻意使用失真吉他营造出混凝土森林的压迫感，配合上杉升撕裂式唱腔，构建出后工业时代的绝望抒情诗。
歌词存在双时态交叠：不断重复的"世界终结前"是现在进行时誓言，而"不再回头的时间"却是过去完成时悼亡。这种时态错位体现在编曲中——主歌降B小调的阴郁与副歌突然转向D大调的灿烂形成量子纠缠般的听觉悖论。
"追逐形态却失去无价之物"直指萨特"存在先于本质"的哲学困境。间奏中长达12秒的Feedback噪音隐喻着都市电磁污染对灵魂信号的干扰，呼应歌词"连星尘都无法照亮"，揭示后现代信仰崩塌后的精神荒原。
末段"脆弱的思念在悲怆之夜破碎"展现物哀美学的现代转型。制作人将日本传统雅乐中的"幽玄"质感，通过电子合成器转化为赛博哀歌。最后五次重复的"tragedy night"以机械回声收束，暗示轮回宿命已内化为数字时代的集体潜意识。