歌曲延续了90年代港乐对红尘情爱的哲学思考特色，通过"红尘-浮沉-悲欢"的宏大叙事框架，描绘了都市人在情感漩涡中反复觉醒却难以圆满的困境。歌词中"夜深沉"的意象，既暗示物质社会中情感的异化性，也隐喻着现代化进程中人对纯粹精神依托的追寻。
"停泊"作为贯穿全篇的中心隐喻，实际上构建了双重悖论：既渴望通过外在情感锚定漂泊的灵魂，又在顿悟中意识到这种依托终将幻灭。这种矛盾心理被嵌入"走过-看遍-错过"的时空叙事结构，形成宿命式的轮回感。
词作呈现典型的存在主义困境——在历经认知觉醒("终于知道")后反而陷入更深层的异化。第二人称的缺失("没有人")与时空错位("太迟")共同构建了现代性的孤独牢笼，而反复出现的"痛"字恰似存在焦虑的外化表征，折射出世纪末港人对身份认同的集体困惑。
作品继承了岭南文化"情禅互证"的传统，将佛家"无常观"融入都市情歌范式。副歌部分的顶真手法("错过才知不该错/爱过才知梦会醒")暗合《金刚经》"过去心不可得"的智慧，却又通过流行旋律实现传统悲情美学的现代转化。
歌词在"浮沉"的动态意象与"停泊"的静态诉求间制造张力，这种矛盾恰是全球化背景下流动现代性的诗意呈现。结尾双重复句"谁的心"的叩问，既是对传统爱情神话的解构，也是对新型人际关系可能性的开放性诘问。