《玛依拉》源自哈萨克族民歌，经改编后成为草原金曲。该曲以口传文学为载体，塑造了典型草原女儿形象。曲式保留了游牧民族即兴对歌的特点，"冬不拉"乐器的加入强化了地域标识。德德玛醇厚的声线演绎，使传统歌谣获得了超越时代的艺术生命力。
白色手绢上的玫瑰刺绣隐喻游牧女性的心灵手巧，既是物质劳动成果亦是精神审美表达。"诗人"与"歌手"双重身份叠合，展现草原文化中艺术创造与日常生活的高度融合。反复出现的衬词"哈拉拉库"模拟冬不拉琴弦震颤，形成声景互文的立体叙事。
歌词通过"比歌"场景展现游牧民族的价值取向——智慧与歌艺胜过珠宝华服。玛依拉门前络绎的宾客象征着草原社会的文化认同机制，歌声成为连接远近部落的精神纽带。结尾的模进旋律模仿骏马嘶鸣，暗合哈萨克族逐水草而居的生命韵律。
"瓦利姑娘"的自称暗含部族归属，玫瑰花图案见证丝路文化交流。青年男女对歌求偶的古俗在现代化语境中转化为文化自信的表达。复合节奏型对应牧民特有的时空感知，长调与急板交替犹如草原上的光影变幻。