《Consequences (orchestra)》以极简的钢琴与弦乐编排为基底，突显Camila坦诚的情感剖白。这首歌源自她面对一段深刻却带来痛苦后果的爱情回忆，通过碎片化的生活细节与内心独白，展现爱情从热烈到破裂后的矛盾：甜蜜与伤痛、依赖与迷失并存。
“用过的纸巾/水槽的玻璃杯” —— 日常物品成为情感废墟的隐喻，未清理的混乱场景暗示着心理停滞状态。
“陌生人的枕头” —— 通过肉体亲密逃避孤独却失败的尝试，突显灵魂的疏离感。
“失重与出血” —— 食欲丧失与身体创伤象征精神层面的失衡，自我惩罚式的情感处理。
副歌通过温度与空间的矛盾修辞，揭示爱情的双重性：“年轻的狂热”与“冷静的甜蜜”本应互斥，却因对象的特殊性并存。将爱人比作“放下戒备的庇护所”后，立刻转折到“承受代价”的现实，这种坠落感在管弦乐渐强中达到高潮。
后半段歌词出现质变：
“廉价而晦暗” —— 从美化回忆转向直面情感的贬值
“暴雨取代阳光” —— 自然意象崩塌暗示认知觉醒
“超越感官的丧失” —— 最终承认代价不仅是心碎，更是对自我认同的粉碎性冲击。
原版编曲侧重脆弱感，交响乐版本通过弦乐群的汹涌烘托出回忆的暴烈。桥段的三个形容词递进（dumb-dark-cheap）采用头韵手法，音节的钝感强化了自我厌恶的情绪，与前半段的流动感形成语言韵律上的撕裂。