该作品诞生于1992年香港乐坛情感叙事高峰期，林子祥以低音炮式演绎展现男性失语的情感困境。歌词围绕"独角戏式失恋症候群"展开，延续港乐黄金年代用生活意象解构情感哲思的传统，将佛学"孤掌难鸣"偈语演化成当代都市情感寓言。
"单手拍掌"源自禅宗公案"隻手の音"，隐喻失去情感共振后徒劳的自我表演。歌词通过重复段落的镜像结构，构建男主与内心镜像的对话剧场：首段双声部对唱实为同一灵魂的外在逞强与内在脆裂。
"付帐"意象在粤语语境暗含情感收支的市侩哲学，而"上帝也不能"的排比则解构宗教救赎可能。编曲中潜伏的管乐呜咽声，与歌词形成声画对位：萨克斯风的蓝调滑音恰似哽咽难言的情感抽搐。
生理反应暗喻："呼吸牵强"对应情感窒息，"哭结他"将乐器拟作泪腺神经。时空架构中"在场/退场"形成情感引力场，缺失的"她"如同宇宙暗物质，令抒情主体的情感运动轨迹发生坍缩异变。
末段三重奏式"上帝也不可以"，既挪用福音音乐call&response传统，亦暗合岭南民间哭丧调的复沓韵律。隐藏的工尺谱遗韵在"怨曲"二字中，将港式情歌与古老南音形成跨时空共振。