作品灵感源自古典诗词意境，以婉约笔触勾勒闺怨情愁。歌词深得宋代婉约派词风精髓，通过四季轮回与庭院空寂的时空交错，描绘女子在时空流逝中守候落空的凄美心境。曲中"屏山""菱花"等传统意象构建出唐宋女子梳妆楼的时空坐标，暗含古代女性在时空禁锢中的情感困境。
"春雁"双声部意象构成时光双轨——「春去无痕」喻韶华易逝，「雁声渐老」拟听觉具象化时间质感。红英与青梅的迭代暗示少女至熟龄的生命进程，雨幕中的画堂空镜与香烟余韵形成空间蒙太奇，见证承诺在时间长河中的消解过程。
「珍珠帘空」与「菱花蒙尘」构成视觉悖论：珠帘本为遮蔽却成虚空映照，妆镜本应鉴容竟积岁月尘埃。末句"长空连芳草"达成天地同悲的意境升华，将个人情愁扩展为亘古的人文追问，在愁肠与醉意的回环咏叹中完成生命意识的螺旋上升。
词作严守《鹧鸪天》词牌平仄规范，"濛濛-袅袅"叠韵营造雨雾氤氲的听觉画面。四组"愁肠已断"形成情感脉冲波，与"江水滔滔"的流动感构成动静对冲，在声调平仄起伏间复现潮汐往复般的思念节律，最终归向天地苍茫的永恒寂静。