张碧晨演唱的《血如墨》是古装剧《扶摇》的插曲，由陈曦作词、董冬冬作曲。这首歌曲以浓烈的东方武侠色彩和悲怆的情感基调，贴合剧中女主角扶摇（杨幂饰）的成长与命运，展现了她从隐忍到觉醒、从挣扎到抗争的蜕变历程。以下从背景故事和歌词两个维度进行解析：
《扶摇》改编自小说《扶摇皇后》，讲述出身底层的少女扶摇为解开身世之谜，踏上五洲历险，与长孙无极共同对抗命运的故事。
《血如墨》作为扶摇的角色主题曲，聚焦其“浴血成长”的核心设定：
- 身世之谜：扶摇自幼被封印记忆，背负璇玑王族血脉却沦为奴仆，命运被权力操控。
- 抗争之路：她历经背叛、杀戮与爱恨，以血肉之躯对抗不公，最终打破枷锁，成为真正的“破局者”。
- 情感羁绊：与长孙无极的相爱相杀贯穿始终，爱情成为她抗争的动力，亦是痛苦的根源。
歌曲以“血”为意象，暗合扶摇以血泪书写命运的悲壮，而“墨”则隐喻权谋斗争的书写与历史的铭记。
“痴”与“长”形成矛盾张力，呼应剧中爱恨交织的复杂情感。
“争不过朝夕 又念着往昔”
扶摇在复仇与爱情间挣扎，既被过去束缚，又渴望挣脱命运桎梏。
“偷走了青丝却留住一个你”
以血为墨，直指扶摇用生命抗争的惨烈。剧中她多次濒死（如“畋斗赛”断骨求生），血染战袍成为她改写命运的方式。
“桃花难温柔 山河知冷暖”
“桃花”隐喻爱情的美好与脆弱，“山河”象征五洲权谋的冰冷现实。对比中凸显扶摇在残酷世界中守护初心的艰难。
“我似一叶无桨孤舟 跌入你眼眸”
以“残喘如狗”比喻爱情在权谋中的卑微，扶摇以命为注，换取片刻真情，呼应剧中她为救无极甘愿赴死的决绝。
“怕什么天道轮回 怕什么魄散魂飞”
张碧晨以极具爆发力的嗓音演绎此曲，主歌部分低吟如泣，副歌高音撕裂感强烈，贴合扶摇从隐忍到爆发的情绪递进。编曲中琵琶、笛萧等民乐元素与恢弘弦乐交织，营造出江湖血色与史诗感。尤其“血如墨”三字的咬字处理，充满悲怆的戏剧张力，成为全曲灵魂。
《血如墨》通过“血”与“墨”的意象碰撞，将扶摇的个人命运与五洲权谋紧密结合，既是对角色“以血为刃、破局重生”的礼赞，也是对爱情与自由终极命题的叩问。张碧晨的演唱赋予歌曲灵魂，使其成为《扶摇》剧情的高度凝练与升华。