《那首歌》以情歌承载爱情的矛盾性，探讨爱情中理性与感性的碰撞。歌曲通过破碎故事与情歌意象的双向映射，勾勒出一种普遍的情感创伤：人们在渴望被治愈时，往往又被熟悉的旋律刺痛回忆。赵咏华用举重若轻的演唱方式，将「听情歌」这个日常行为升华为直面遗憾的勇气宣言。
「故事—情歌」螺旋结构
开头段与收束段构成莫比乌斯环式的叙事：故事始于情歌的悸动，终于情歌的残忍，而当副歌质疑「谁说伤心不能听情歌」时，实际上暗示着故事的轮回再生。这种回环结构暗喻情感创伤的复现与超越。
对话式修辞张力
「是谁说」四连问构成对世俗规训的反诘。创作者将情歌解构为：既是伤口（「那时每首情歌听起来都残忍」），又是解药（「面对这脆弱让自己才快乐」）。这种悖论性书写，精准捕捉了情感疗愈过程中的疼痛美学。
六个独立存在的「啦」段落形成了情感缓冲区。这些无字吟唱既是对言语表达局限性的默认，又是音乐记忆的具象化——当词语失效时，旋律本身成为最诚实的语言载体，呼应首段「不能用言语承诺」的命题。
结尾「就别管唱是否快乐」并非妥协，而是勘破爱情本质后的释然。当创作者将「不完整」指认为爱情的常态，整首歌实际上完成从哀歌到生命赞歌的蜕变——即使带着裂痕，依然能唱出对「真」的永恒追寻。