Jessie J创作这首歌深刻反映了她在公众形象与真实自我间的撕裂感。成名后，外界期待的"活力四射的表演者"形象逐渐成为枷锁。歌词源于她面对慢性健康问题（美尼尔氏综合症）和情感创伤时，必须强撑"完美"状态的痛苦体验。歌曲揭露娱乐圈要求艺人永远积极的潜规则，以及社交媒体时代人人被迫展示"理想人设"的社会现象。高潮处的呐喊"I'm not really being me"，是她对自我真实性的觉醒宣言。
"总是答应的女孩 / 内心尖叫着拒绝"
"派对的灵魂 / 却想独自在家"
开篇即展现矛盾人格：用讨好型人格（People-Pleaser）获得认可的女性，承受着巨大情感透支。"接管他人压力"直指女性常被强加的"情绪劳动者"角色。派对与居家的对比，凸显社交面具的沉重。
"她哭得独自一人 / 说我很好"
"微笑面对流言 / 掌心却渴望拯救"
"独自哭泣"与"否认心碎"形成残酷反差，影射抑郁倾向。用笑话掩饰痛苦的行为，心理学称为"强颜欢笑综合征"。后半段"渴望牵手"的描写，揭示求助信号被"坚强人设"所阻塞的困境。
"我不该掩饰 / 当舞步踏过火焰"
"祈祷着裂缝 / 别显露我的痛"
"越过界限/舞中带火"隐喻失控风险。反复出现的"Dancing with fire"象征在崩溃边缘硬撑。具象化的"裂缝"(cracks)呼应精神分析学中"自体破裂"概念，祈祷裂缝不显实则是对暴露脆弱的恐惧。
"自称活在美梦 / 实际困于噩梦"
"那并非真实的我 / 你们从未懂我"
核心矛盾在副歌爆发。"美梦"（积极社交媒体形象）与"噩梦"（真实心理状态）的尖锐对比，直指数字时代的认知割裂。连续11次重复"not really be me"的编曲设计，模拟心理防御机制瓦解的过程。
Jessie J用自白式创作撕开"积极人设"的骗局。当她在演唱会上因眩晕跪地仍坚持表演时，歌词"即使坠落仍说一切安好"成为残酷预言。这种真实袒露使歌曲超越娱乐作品，成为当代人心理困境的集体隐喻，特别是2020年全球心理健康危机背景下的时代注脚。