《鹦鹉》通过“学舌鹦鹉”的隐喻，探讨了爱情中形式主义对情感的消解。歌词描绘了一段失衡关系：一方机械模仿爱情表象（甜言蜜语、拥抱等），另一方则清醒认知到空洞本质。创作背景隐含对速食爱情文化的批判——当“我爱你”沦为社交示范动作，亲密关系便成了囚禁彼此的牢笼，呼应了当代情感关系中“表演式恩爱”的社会现象。
“是谁开始的不良示范...都能沸腾起来”
开篇直指社会对爱情的扭曲认知：“我爱你”沦为咒语般的条件反射，用形式化的拥抱取代真心，揭露情感表达的模式化危机。
“别像只鹦鹉 等待称赞...惟妙惟肖的毫无破绽”
以鹦鹉学舌比喻伴侣的表演型人格——精确复制恋爱行为却无真心，如同鹦鹉等待夸奖。副歌重复的“WU OH”强化了对这种空洞模仿的抗拒感。
“别把我想得过份简单...别当彼此囚犯”
打破对方“扮演恩爱”的幻想，提出情感解绑的出路。用“囚犯”比喻关系枷锁，强调“潇洒离开”比勉强表演更尊重爱情本质。
“当心冷下来...越配合不来”
最终三次重复的副歌形成递进式宣言：从“拒绝空洞”到“讨我喜欢”再到“明明无感”，完成从妥协到决绝的心理蜕变，指向彻底的自我解放。
歌曲批判情感关系中的异化现象——当亲密行为沦为程式化表演，真正的连接便已死亡。杨乃文用冷冽声线传递出锐利态度：宁要真实的破碎，不要精致的虚伪，呼唤剥离社会性表演的情感本真。