该作品诞生于台湾经济起飞时期的1987年，正值社会转型期传统婚恋观与现代思潮碰撞阶段。歌曲以女性视角折射出当时社会普遍存在的依附型婚恋关系，通过极致化的情感倾吐，暗合了都市化进程中女性独立意识萌芽前的困顿状态。制作人根据市场需求特别强化了婉约唱腔与缠绵旋律的结合，契合了亚洲儒文化圈受众对苦情美学的消费习惯。
歌词采用双重嵌套的回环结构：纵向以时间轴展开背叛叙事（承诺-欺骗-抛弃），横向通过生活细节罗列（怕冷/热/渴/饿）构建情感坐标系。四个"怕"字短句构成排比修辞，具象化照料者角色，与"不曾给快乐"形成残酷反讽，暗含旧式婚恋关系中权利义务的严重不对等。
"枷锁"意象系统贯穿全篇，将儒家文化中"从一而终"的伦理观转化为具象刑具。歌手运用气声处理的"偏愿受折磨"，既是对斯德哥尔摩综合征的艺术化呈现，也隐喻传统妇女在父权制度下的自我规训。反复咏叹的"谁来爱我"在闽南语发音中呈现特殊韵脚，形成情感共振的声学涟漪。
副歌部分的五个"谁"字质问，构成渐进的情感爆发轨迹，映射台湾戒严时期情感表达管束下的集体压抑。通过建构受难者形象，歌曲实质完成了个体伤痛向群体疗愈的转换，使该作品成为特定时代的情感记忆载体。制作团队巧妙保留传统歌仔戏哭调元素，实现流行音乐在地化改造的典范案例。