LE SSERAFIM的《Good Parts (when the quality is bad but I am)》是一首充满自我接纳与内在疗愈力量的歌曲。作为组合“ANTIFRAGILE”精神的延续，这首歌聚焦于个体在面对外界期待与自我怀疑时，如何学会拥抱不完美的自己。在高强度的公众审视与社交媒体文化中，成员们通过这首歌表达了即使“画质模糊”“状态不佳”，依然值得被爱、被珍视的情感。
歌曲灵感来源于现代人普遍经历的心理状态：在社交媒体上不断修饰照片、反复检查自我呈现的形象，试图维持“完美人设”，却在过程中逐渐失去真实感。LE SSERAFIM以“褪色的拍立得”“模糊的影像”作为隐喻，传达出即便不够清晰、不够华丽，那些真实而原始的瞬间反而更具温度与价值。
开篇“I just wanna love myself”直白而坚定地确立了主题——自我关爱。无论“좋을 때도 나쁠 때도”（无论好坏），重点不在于外界评价，而在于能否接纳自己的全部，包括“weakness”（弱点）。这与社会常强调的“必须优秀”形成对比，传递出一种温柔的反抗。
“화려했던 기대와는 달리 / 왠지 볼품없다 해도”（即便与华丽的期待不同 / 即便我看起来毫不起眼）反映了理想自我与现实自我的落差。许多人因无法达到心中或他人设定的标准而感到羞愧，但歌曲鼓励听众“Find the good parts”，在看似破碎或平凡的片段中发现自己的闪光点。
“틱 틱 oh my 기분은 falling down”生动描绘了在手机屏幕前不断刷新、编辑、比较的心理状态，指尖的每一次点击都可能带来情绪的下滑。而“Pic of mine zoom in out pretend I'm fine”则揭示了人们如何通过修饰照片来伪装内心的不安，是一种现代人共有的孤独写照。
转折出现在“모든 게 so blurry 허나 바랜 polaroid / 그게 때로는 better than the ４K cam”——尽管模糊、褪色，但这些不完美的记忆反而比高清影像更真实、更动人。这里用“拍立得”象征那些未经修饰的情感瞬间，强调真实胜于完美。
结尾反复吟唱“Love my bad parts my bad parts”将主题推向高潮。不再回避缺陷，而是主动拥抱它们。最后一句“있는 그대로의 나를 사랑할래”（我会爱上原本的自己吗）以疑问形式收尾，留下思考空间，也暗示自我接纳是一个持续的过程，而非一蹴而就。
整首歌如同一封写给自己的情书，在喧嚣世界中轻声提醒：你不必完美，你本身就值得被爱。