《あー今日もまた》是MARiA演唱的一首深刻反映现代人内心挣扎的歌曲。它描绘了一个在成长过程中逐渐失去自我、被社会规训所困的个体——一个看似坚强实则疲惫的灵魂。
这首歌的背景设定在一个“日常重复”的现实中：主角每天醒来都感到自己毫无变化，仿佛被困在时间的循环里。她曾怀揣“明天再努力”的幻想，但这种自我安慰已接近枯竭（“そろそろ在庫切れだよ”）。这不仅是对个人意志力的消耗，更是对理想主义幻灭的哀叹。
歌词中提到“青春も瓦礫ノ下”（青春也埋在废墟之下），暗示了青春期的理想与热情已被现实碾碎。而“ひとりならなんでも出来た／その術も身につけてた”则揭示了孤独赋予她的生存技能——学会独自面对一切，却也因此失去了与他人建立真实连接的能力。
整首歌弥漫着一种“丧失者”的自觉：“あらかじめ 喪失者です”——从一开始就知道自己是个失去某种东西的人。这不是悲观，而是一种清醒的认知：不是不想改变，而是知道改变很难；不是不渴望爱，而是明白爱可能并不如想象中温柔，甚至会像“優しげな刃物”一样刺入心底。
“あー 今日もまた私だった” 开篇即点出主角的无力感：又是一个重复的自己，没有进步也没有突破。这种状态不是懒惰，而是长期压抑后的麻木。
“勝手に生きることは いつまで自由だった?” 是全曲最尖锐的问题——我们是否真的拥有自由？还是只是被允许按照社会期待活着？当意识到所谓“自由”不过是短暂的幻觉时，那种虚无感便油然而生。
“作り笑いばっか” 和 “泣くことも出来ない” 揭示了情感压抑的后果：连哭泣都无法释放情绪，只能用假笑掩饰内心的破碎。这是现代社会中许多人的写照。
“さよならは礫のように／あの頃の私を打った” 将告别比作碎石，既锋利又无声——那些离开的人或事，像小石子一样一次次砸向曾经的自己，留下难以愈合的伤痕。
结尾部分，“愛と似てるなにかならばある／それはいつも ある” 表达了一种希望：即使不是真正的爱，也有某种类似的情感存在，它一直都在，只要你愿意去发现和接受。
最后一句“欲しいならば どうぞ” 是开放式的邀请：如果你真的想要些什么，请大胆去拿吧——哪怕那只是微弱的温暖，也是值得珍惜的存在。