沈以诚的《Problem (Guitar Ver.)》讲述了一段充满矛盾与挣扎的情感关系。歌曲中的主角明知这段感情有害、不值得继续，却依然无法割舍对方。这种“明知不可为而为之”的心理状态，正是现代人常见的情感困境：理性上清楚该放手，情感上却始终放不下。
从创作背景看，这首歌可能源于一段真实或虚构的失恋经历，反映了当代年轻人在亲密关系中常见的“自我拉扯”——既想逃离痛苦，又渴望被爱。吉他版本的编曲更突出情绪的细腻与脆弱，让人感受到一种孤独中带着温柔的执着。
“Baby even though I hate ya / I wanna love ya” 开篇即点出矛盾核心：恨与爱并存。这不是简单的喜欢或讨厌，而是复杂的情绪交织，说明这段关系早已超越单纯的喜欢，变成一种习惯性的依赖。
“I want you” 重复出现，强调执念之深。即便“can't forgive ya”，也依然渴望拥有对方，这正是一种情感上的“成瘾”——即使知道对方伤害过自己，仍无法真正戒掉。
“Head in the clouds / Got no weight on my shoulders” 描绘了逃避现实的状态，仿佛沉溺在回忆里不愿醒来。这种心理暗示着主人公正在用幻想麻痹自己，逃避清醒后的痛苦。
“I know you're never gonna wake up / I gotta give up” 是转折点，意识到对方不会回头，理智终于战胜情感。但紧接着的“but it's you”再次打破防线，说明哪怕知道结局，也无法真正放下。
最后一句“every time you touch me / and say you love me / I get a little bit breathless” 最具冲击力——身体的记忆比大脑更诚实，短暂的温柔就能唤醒全部情感，这才是最难摆脱的“problem”。