《Push You Away (Bonus Studio Track)》是P!nk在2012年专辑《The Truth About Love》中的一首隐藏曲目，属于未收录于正式版的幕后创作版本。这首歌并非官方主打单曲，但因其直白的情感表达和深刻的自我剖析，成为粉丝心中的“情感暗流”代表作之一。它揭示了P!nk在亲密关系中的矛盾心理：一方面渴望独立、拒绝依赖，另一方面又深陷孤独与悔恨。
歌曲创作背景源于P!nk对一段感情结束后的内心挣扎。她曾多次在公开采访中提到，自己在恋爱中习惯用“推开”对方来保护自己，因为害怕受伤。这种行为模式让她看似坚强，实则内心脆弱。当对方真的离开后，她才意识到自己早已在无数次的“推”中耗尽了感情的可能。这首歌正是她面对这一现实时的自省与崩溃。
作为bonus track（附加曲目），它的存在更像是一个私密日记，记录了P!nk在录音室中情绪爆发的真实瞬间。没有修饰的旋律、略带沙哑的演唱，以及即兴加入的哼唱（如“Bapaduh bapahduh”），都强化了其真实感——这不是一首为市场而写的歌，而是一次灵魂的独白。
开篇“This bed is just an island where it does not have you”以“床”比喻孤独的空间，象征着两人关系破裂后，身体虽共处一室，心灵却隔绝如孤岛。即使翻滚七次，仍觉空旷，暗示内心的巨大空虚。
“Alarm is going off choking coughing spit the reasons”将闹钟拟人化为一种痛苦的提醒，仿佛在强迫她面对真相——为什么你没回我电话？这句充满生理不适的意象，表现了她在清醒与逃避之间的撕扯。
“I got a clue / This s* is crazy did I just get lazy”透露出自我怀疑：我是不是太懒惰了？是不是因为习惯了冷漠，才让关系走向终结？她开始意识到，不是对方抛弃她，而是她主动将爱推远。
“Figured it was fine finally hear you say I am out see you later”是整首歌的核心转折点。她曾幻想“分手是对方说的”，这样她就能心安理得地保持“自由”。然而，当这句话真正从对方口中说出时，她才发现自己早已在情感上“死过一次”——那不是解脱，而是彻底的崩塌。
“I need a shrink just to tell me what I think / But I already know the answer to that one”讽刺性地表达了她的清醒：她不需要心理医生，因为她早已知道答案——她一直在推开爱。
副歌反复强调“I push you away”，三次重复如同咒语，也像自我惩罚。每一次“推”，都是对关系的削弱；而每一次“推”，也是对自己情感的背叛。最终，“Now you are gone”不再是警告，而是事实的宣告。
“I took your toothbrush off the sink and then I put it back”这样的细节描写极具张力——一个微小的动作，藏着巨大的情感波动。她既想删除你的痕迹，又忍不住留恋。这种矛盾心理，正是“爱而不敢爱”的典型体现。
“I have always hated that your shoes smell like tennis balls / But now I kind of really miss it”更是令人心碎。曾经嫌弃的小细节，如今成了思念的载体。这说明真正的失去，不是某个人，而是那段共同生活的日常碎片。
结尾部分“I thought I could do this / I thought I was strong / To pick up the pieces of where we belong”揭示了她最大的谎言：她以为自己强大到可以独自重建过去。但事实是，她根本无法拼凑起那个“我们”。而最后一句“I push you away / Now you are gone”再次响起，像是命运的闭环——她终于明白，最伤人的不是离开，而是她亲手把对方推出去。
最后那段即兴哼唱“Bapaduh bapahduh a wahoo”并非无意义，而是一种情绪的释放。它像是一种原始呐喊，打破了歌词的理性结构，让听者感受到P!nk在录音室中真实的崩溃与宣泄——那是语言无法承载的情绪洪流。