KOKIA的《sigh》创作于她对现代生活节奏的深度反思时期，歌曲灵感源于都市人在平凡日常中的精神困境。背景故事并非基于特定事件，而是艺术家对普遍社会现象的观察：人们常在压抑中勉强维持表面平静，却忽视了细微处的真实幸福。KOKIA通过这首歌传递出"在迷茫中寻找自我方向"的核心主题，呼应了当代人面对压力时的内心挣扎与觉醒。歌曲录制时，她刻意采用柔和而富有呼吸感的唱腔，以"叹息"为情感载体，引导听众直面内心的空洞感，进而激发改变的勇气。
歌词以重复的"Ah…"开篇，象征无法言说的沉重叹息，奠定全曲迷茫基调。"溜息混じりに 何を吐き出せたんだろう？"直指自我压抑——日常中积压的情绪无处宣泄，暗示主角早已偏离初心。"平凡な毎日に ちりばめられた幸せ"揭示关键转折：幸福并非遥不可及，而是散落在平凡细节中，但"光ある所じゃ反射して何も见えなかった"用光学隐喻批判现代人习惯在"明亮处"（即表面光鲜的生活）中迷失，反而看不见真相。副歌"私はどこへ行きたいの？"的反复叩问，凸显对人生方向的迫切追寻；而"暗暗でしか见えない光があるから"则点明核心哲理——真正的希望往往在黑暗中显现，无需逃避当下。结尾"深呼吸は踏み出すための助走"将呼吸比作行动前的蓄力，强调"戦いぬく"（战斗到底）的决心，最终"かすかな光へ向かって歩み出す"指向微光中的新生，传递出从叹息到行动的完整心路历程。
全曲情感层层递进：开篇的无力感（"やりすごしてたんだね"）逐渐转化为觉醒（"気づけなかったんだろう？"），再升华为行动力（"新しい今日を戦いぬくから"）。"紙一重の姿"象征自我认知的脆弱性，而"勇ましい姿の私に会いに"则展现对理想自我的主动奔赴。歌词巧妙运用"光与暗"的辩证关系——明亮处反成阻碍，黑暗中却孕育光芒，打破常规认知，引导听众在低谷中发现内在力量。最终落脚于"この瞳に映る道"，强调未来并非被动漂流，而是由自我选择与行动定义，呼应了"私にしか行けなこを行きたい"的坚定宣言。