《Good at Love》是TWICE在音乐风格上一次细腻情感表达的尝试，歌曲围绕现代恋爱中的不安、自我怀疑与情感依赖展开。整首歌描绘了一段看似亲密却充满不确定性的关系，主角不断追问自己是否“擅长爱”，反映出当代人在感情中常见的焦虑与迷茫。
背景故事并非指向某个具体事件，而是捕捉了恋爱中一种普遍的心理状态：明明深陷感情，却始终无法确认对方的心意，也怀疑自己是否做得足够好。这种循环往复的思绪如同陷入迷宫，即便知道可能受伤，依然无法抽离——这正是“成瘾于爱”的真实写照。
歌曲通过第一人称的内心独白，展现了在数字时代下恋人间沟通的隔阂：频繁滑动手机等待消息、渴望一个简单的回应、用暗示代替直白表达……这些细节刻画出当代恋爱中既亲密又疏离的矛盾感。
“Tell me baby, Am I good at love?”——这句反复出现的提问，是整首歌的核心。它不是在寻求赞美，而是一种对自我价值的确认。主角在感情中不断付出，却得不到明确回应，开始质疑自己的爱是否被接受、是否“足够好”。
“考え堂々巡りで 眠れない午前２時”（反复思索 在凌晨两点无法入睡）生动描绘了深夜思绪泛滥的心理状态。此时的她陷入自我怀疑：是对方冷漠？还是自己想太多？这种模糊的边界让人愈发焦虑。
“ドキドキは不安にchange again”（心跳渐渐转为不安）精准捕捉了恋爱中情绪的转变。原本令人兴奋的心动，因缺乏安全感而变成煎熬。她选择用“におわせ”（暗示）来表达心意，却始终不敢直接说出口，结果感情陷入僵局。
“指がスクロールup and down / Babe what you're doing now”（手指上下滑动 你在做什么）反映了现代人依赖手机维系情感的现象。一个未读消息、一次延迟回复，都可能引发强烈情绪波动。她渴望“proof”（证明），哪怕只是一句简单的“我爱你”。
“恋の本音よりもタテマエ”（比起真心 更多是表面应付）揭示了关系中的虚伪与压抑。双方都戴着面具，不愿暴露脆弱，导致真实情感无法流动。主角不禁问：“これって私のせい？”（这是我的错吗？）——这是许多人在感情受挫时最真实的自责。
副歌反复强调“I'm addicted to love”，并非沉溺于对方，而是对“被爱”的渴望成瘾。她明知这段关系充满doubt（怀疑）和loop（循环），却仍无法放手，因为内心深处仍相信爱的可能性。
结尾部分“Take it easy, Let it go and say ‘I love you’”是一种觉醒与释放。与其在猜忌中消耗自己，不如坦然表达。这不仅是对对方的呼唤，更是对自己的救赎——学会在爱中勇敢，才是“擅长爱”的开始。
《Good at Love》并非讲述一段失败的感情，而是呈现了在爱中成长的过程。它不提供答案，而是提出问题：我们是否真的懂得如何去爱？又是否敢于在脆弱中展现真实？
这首歌鼓励听众正视内心的不安，打破沉默的循环，从自我怀疑走向自我接纳。最终，“Am I good at love?”的答案不在别人口中，而在自己愿意坦诚面对的那一刻。