洪真英的《안돼요(Inst.)》虽然作为纯音乐版本没有歌词演唱，但其旋律延续了原曲《안돼요》深刻的情感表达。原曲讲述的是一段无法割舍的恋情，在面对爱人即将离去时内心的挣扎与痛苦。整首歌充满了对逝去爱情的执着与不舍，表达了主人公即便知道结局已定，却依然无法放手的矛盾心理。这种情感通过细腻的旋律线条和洪真英富有感染力的嗓音（在原版中）传达得淋漓尽致。而纯音乐版本则通过钢琴与弦乐的交织，强化了悲伤、孤独与思念的氛围，让听众在无声的旋律中感受到更深层的情感波动。
歌曲以反复强调的“안 돼요”（不可以/做不到）为核心，展现了主人公在面对离别时的无助与抗拒。“若你离我而去，我无法放手”，这不仅是情感上的依赖，更是心灵深处的依恋。她害怕被遗忘，也害怕自己会忘记对方，直言“我没有自信能做到”。这种对记忆的执着，反映出爱情在她生命中的分量之重。
“纵然时光流逝，那些记忆依旧无法抹去”，说明这段感情已深深烙印在她的生命里。哪怕只有一天的相处，对她来说也是全部。这句凸显了爱情的质量远胜于时间的长短，表达了极致的深情。
“想要留在你的身旁”是整首歌最真挚的愿望。即便现实残酷，她仍希望停留在爱人身边，哪怕只是作为回忆的一部分。她留在这个世界的理由，似乎就是等待重逢的可能。然而，“默默等待是否能够再见”又透露出深深的不确定与悲哀。
即使试图用眼泪掩盖内心的寒冷与伤痛，她最终仍承认：“我还是做不到啊。”这句话反复出现，像是一种自我告白，也是一种无法挣脱的情感枷锁。最后，她将希望寄托于梦境——“梦里是否能再次见到你”，说明现实已无可能，唯有在梦中寻觅爱人的痕迹。
整首歌词通过朴素却极具感染力的语言，描绘了一个深陷思念之中、无法自拔的灵魂。它不只是关于爱情的失落，更是关于人类面对离别时最真实、最脆弱的情感状态。