《悲伤华尔兹》以一段渐行渐远的爱情为主线，描绘了两个人在情感中逐渐疏离的过程。歌曲通过华尔兹这一象征浪漫与默契的舞蹈形式，暗示两人曾经的甜蜜与默契，而如今却因距离和误解而无法继续共舞。整首歌营造出一种忧伤而优雅的氛围，仿佛在跳一支充满遗憾的舞。
故事背景中，男女主角曾经亲密无间，但随着时间推移，彼此之间的距离感逐渐显现，即使近在咫尺，心理的距离却仿佛隔了光年。他们各自有了新的舞伴，在生活的舞台上继续旋转，却再难回到曾经交错的那一瞬间。歌曲中的“平行线”象征着两人最终无法交汇的命运，即使彼此仍有情感，也无力改变现实。
歌词开篇以“你在那边，我在这边”建立起一种物理与心理的双重距离感，用“一光年”来形容两人之间的遥远，强调情感上的疏离。熟悉的乐曲响起，唤起回忆，带出对过往甜蜜的怀念。
“我们像卫星一样在盘旋”这一比喻，形象地描绘出两人在彼此周围徘徊却无法真正靠近的状态，仿佛在等待一个交汇的机会，但最终只是擦肩而过。
“距离越来越短 / 不要越来越远”表现出一种矛盾的心理，既希望靠近，又意识到彼此正在远离。“停止在时间的临界点”暗示两人关系已经走到一个无法挽回的边缘。
“不怨你的偏见 / 不要爱的短暂 / 却像是一种搁浅”表达了主人公对这段感情的无奈与释然。即使心中仍有爱意，但现实的阻碍让感情无法继续前行，只能如搁浅的船，停滞不前。
“华尔兹他越转越快 / 舞步是不停的变换”象征着生活的节奏加快，两人各自面对新的变化与选择，再也无法同步前行。
结尾部分“只有让悲伤的情绪不停的渐渐的蔓延 / 再寂寞也只能收藏留下了两条平行线”则是一种情感的收束，接受现实的安排，将悲伤埋藏，各自走向不同的人生轨迹。
整首歌通过细腻的描写与富有画面感的语言，将一段逝去的爱情娓娓道来，充满了感伤与克制的情感，令人回味无穷。