米津玄師的《感電》是一首充满速度感与情感张力的摇滚风格作品，作为日剧《MIU404》的主题曲，歌曲与剧情紧密相连。该剧讲述的是两名性格迥异的刑警在机动搜查队中搭档破案的故事，核心主题围绕“正义”、“人性”与“羁绊”。而《感電》正是通过强烈的节奏与诗意的歌词，描绘了两个灵魂在混乱世界中彼此碰撞、相互依存的关系。
歌曲中的“感電”（触电）象征着人与人之间突如其来的强烈情感连接，如同电流贯穿身体般无法忽视。这种连接既可能是爱，也可能是冲突，是矛盾与共鸣并存的瞬间。米津玄師借由深夜逃亡、失控的汽车、喧闹的城市等意象，构建出一个脱离常规道德与逻辑的夜晚世界，在这个世界里，理性失效，唯有真实的情感在闪烁。
整首歌并非讲述一个具体的故事情节，而是捕捉一种状态——在迷失中前行，在虚无中寻找意义，在短暂的火花中燃烧生命。它反映出现代人在压力与空虚中渴望连接、渴望真实体验的心理状态。
“逃げ出したい夜の往来 行方は未だ不明”
开篇即描绘出一种想要逃离现实的冲动，夜晚象征着混乱与未知，行踪不明暗示着没有明确目标，却仍想前行。这是一种对日常束缚的反叛。
“回り回って虚しくって 困っちゃったワンワンワン”
反复兜转却感到空虚，“ワンワンワン”以拟声词表现内心的焦躁与无奈，像是狗吠般无法抑制的情绪宣泄。
“失ったつもりもないが 何か足りない気分”
并未真正失去什么，却总觉得缺失。这正是现代人常见的精神空洞感——物质充足，心灵却不安。
“ちょっと変にハイになって 吹かし込んだ四輪車”
情绪异常亢奋，驾驶汽车狂奔。车成为自由与逃离的象征，速度带来短暂的解脱。
“銀河系の外れへと さようなら 真実も 道徳も 動作しないイカれた夜でも”
告别常识与规则，进入一个“失常的夜晚”。在这样的夜里，真理与道德都失效，只剩下纯粹的情感流动。
“僕ら手を叩いて笑い合う 誰にも知られないまま”
两人在隐秘的世界中相视而笑，这份共鸣不需要外界理解，是只属于彼此的瞬间。
“たった一瞬のこのきらめきを 食べ尽くそう二人でくたばるまで”
将那短暂的闪耀彻底吞食，直到耗尽生命。表达出极致活在当下的态度，哪怕结局是毁灭也在所不惜。
“稲妻の様に生きていたいだけ”
像闪电一样活着——短暂、强烈、耀眼。这是整首歌的核心精神：不求永恒，只求刹那的燃烧。
“正論と暴論の分類さえ 出来やしない街を 抜け出して互いに笑い合う”
城市已无法分辨对错，是非模糊。唯有逃离这个混乱的社会逻辑，才能与重要的人真正相视而笑。
“愛し合う様に喧嘩しようぜ 遺る瀬無さ引っさげて”
用如同相爱一般的方式去争吵，带着遗憾与不甘。说明两人的关系充满冲突，但正是这些冲突构成了深刻的羁绊。
“肺に睡蓮 遠くのサイレン”
“肺に睡蓮”是极具诗意的意象，睡莲本生于水中，却出现在肺里，象征窒息中的美，或是在压抑中生长的温柔情感；远处的警笛则提醒现实的逼近，危险与宁静并存。
“明後日を探し回るのも 悪くはないでしょう”
“明後日”（后天）在此并非时间概念，而是象征遥不可及的未来或理想。即使找不到答案，继续寻找本身也有意义。
“お前がどっかに消えた朝より こんな夜の方がまだましさ”
比起你消失后的清晨，这样混乱却共处的夜晚反而更让人安心。凸显出对“存在”的珍视——哪怕是在错误的时间、错误的地方，只要你在，就是好的。
《感電》是一首关于羁绊、速度与瞬间光芒的赞歌。它不追求永恒的安定，而是歌颂在失控边缘彼此照亮的刹那。无论是刑警搭档、朋友，还是恋人，这首歌都在诉说：在荒诞的世界里，只要还有一个人能与你一同狂奔、争吵、大笑，那这一瞬的电光火石，就足以对抗整个黑暗。