《ワンダーランドと羊の歌》是米津玄師創作的一首充滿詩意與隱喻的歌曲，收錄於其早期音樂作品中。這首歌並非出自某個明確的敘事專輯，但其歌詞構築了一個既現實又夢幻的城市景觀，彷彿描繪一個在雨中漂浮的「Wonderland」（夢幻樂園）。與米津玄師一貫的風格一致，歌曲融合了孤獨、希望、成長與人際連結等主題。
歌中的「少女」「犬」「羊」「カンテラ（提燈）」等意象，構成了一幅超現實的都市風景。雨天（レイニイデイ）反覆出現，象徵著內心的憂鬱或情感的洗禮，而「提燈」與「燈火」則代表希望與溫暖。整首歌像是在陰雨綿綿的城市中，人們彼此尋找光亮、互相呼喚的過程。歌曲後段提到「新しい灯を迎えに行こう」（去迎接新的光），展現出從孤獨走向共鳴、從黑暗走向希望的轉變。
「羊の歌」可能隱喻純真、順從或犧牲的象徵，而「歌う」則代表自我表達與救贖。米津玄師常以動物形象描寫人類情感，這裡的「羊」或許代表在都市中沉默行走的普通人，而他們的「歌」正是對生活的抵抗與溫柔的吶喊。
開頭以「なんでもない様な顔して犬」（看似若無其事的狗）與「ご機嫌損ねてるバウワウ」（心情不佳的汪汪聲）營造出一種疏離又略帶童話感的氛圍。狗可能象徵忠誠或本能，也暗示城市中人們表面平靜、內心躁動的狀態。
「今日はレイニイデイ」反覆出現，強調時間的停滯感與情緒的循環。雨中的少女在屋頂上「泣き濡れて」卻又「林檎飴を舐めて空を見た」，展現出悲傷與甜美並存的矛盾心境——即使哭泣，仍試圖品味生活中的微小甜蜜。
「カンテラ持って歌うたって」「明日の準備を拵えて」描寫人們在黑暗中提著燈前行，為明天做準備，是一種日常中的堅持。而「賛美の言葉唱えようぜ／ほらハイネリィランラ」則像是一種儀式性的呼喚，用看似無意義的歌聲來抵抗虛無。
「魚の面で歌うたって／有刺鉄線を飛び越えて」中的「魚の面」可能象徵面具或異化的人格，人們戴著非自我的面孔唱歌，卻仍努力跨越阻礙（有刺鐵線），追求自由與連結。
「くだらない愛を歌う」直白地表達：即使愛看似無聊、微不足道，也要去歌頌。這正是米津玄師常見的主題——在荒誕世界中，堅持情感的價值。
副歌部分「明りを灯せば何にもない／1 2 3 4 5ほら合図で／君に会いに行こう」傳達出：即使世界空無一物，只要點起一盞燈，就能找到彼此。數數的動作像是一種啟動儀式，象徵從孤獨走向行動。
「右手の上で回る地球儀を／左手の灯で照らそうか」是一幅極具詩意的畫面：用微小的光去照亮整個世界，體現個人在龐大現實中的溫柔抵抗。
「空の色が変わるその時に／胸に残るのは君の事」暗示變革來臨之際，真正留下的是人與人之間的情感連結。
結尾「君の手のそのカンテラが／全てを照らす太陽なんだ」將個人的微光提升至太陽的層級，強調每個人的內在光芒都有照亮世界的力量。最後反覆呼籲「新しい灯を迎えに行こう」，不只是迎接光，更是主動走向希望與新生。
整首歌如同一首現代都市的童話詩，在陰雨中點燈，在孤獨中歌唱，最終在彼此的歌聲中，找到屬於「ワンダーランド」的真實入口。