《WORLD’S END UMBRELLA》是米津玄師創作的一首充滿幻想與隱喻色彩的歌曲，整體氛圍瀰漫著末世感與童話般的詩意。歌曲並非基於某個具體的現實事件，而是透過象徵性的意象構建出一個關於逃避、陪伴與救贖的內心世界。
故事背景設定在一個被雨水籠罩、逐漸崩壞的城市，人們盲目而麻木，天空持續哭泣，象徵著情感的氾濫與世界的哀傷。主角與「你」在這樣的環境中相遇，共同尋找一處只屬於兩人的避風港——如同童話書中的世界。那把「傘」不僅是遮雨的工具，更是一種精神庇護的象徵，代表兩人共同建立的幻想空間，用以抵禦現實的殘酷。
「白影」象徵追趕他們的現實壓力、社會規範或內心恐懼，而「螺旋階梯」與「小門」則代表通往內心深處或另一個世界的過渡。最終，他們抵達一個純粹而寧靜的空間，在那裡，花開遍地、藍天清澈，兩人安然入睡——這是一種對「世界盡頭」的浪漫化描寫，並非毀滅，而是解脫與永恆的開始。
「あの傘が騙した日 空が泣いていた」——開篇即營造出悲傷氛圍，「傘」欺騙了世界，天空為此哭泣，暗示這把傘所代表的逃避雖溫柔，卻也是一種謊言。
「君はその傘に 向けて唾を吐き」——「你」對這虛假的庇護表達反抗，但隨即沉入雨中，顯示出掙扎與無奈。
「彼は雨を掴み 私の手をとりあの傘へ 走るの」——「他」（可能指另一個自我或引導者）拉著主角奔向傘下，象徵選擇逃離現實，進入共同的幻想世界。
「二人きりの約束をした 絵本の中に」——兩人在童話般的空間中立下誓約，這個世界雖虛幻，卻承載真實的情感。
「刹那雨さえも引き裂いて」——情感強烈到足以撕裂時間與自然法則，展現愛與陪伴的超越性。
「白い影に追われて 逃げた先に檻の群」——即使逃離，也僅是進入另一個困境（「群籠」），反映現實中無處可逃的壓迫感。
「闇に溶けた歯車は笑う」——機械般的社會結構在黑暗中冷笑，暗示體制對個體的吞噬。
「白い影は もう追ってこなくて とても悲しそうに消えた」——追趕的「白影」最終消失，且顯得悲傷，或許它並非純粹的敵人，而是無法融入幻想世界的現實自我。
「螺旋階段の突き当たりには とても小さな扉が 埃を纏い待っていた」——階梯盡頭的小門象徵潛意識的入口，塵封已久，等待被開啟。
「そこには 何もかもがある様に見えた」——門後的世界看似包羅萬象，實則是內心渴望的投射：花、藍天、二人獨處的寧靜。
「絵本の中とじ込んだ空を 在るべき場所に返した」——他們將封存於童話中的天空歸還，意味著接受幻想的終結，但記憶永存。
「忘れない様に 君がくれた拙い花束を」——即使簡單，那份溫柔值得銘記。
「世界の最後に傘を差す」——在世界終結之際，仍撐起一把傘，象徵愛與陪伴是最終的抵抗。
「花の咲いたその傘の上には とても幸せそうな顔で 小さく眠る二人がいた」——結尾畫面極具詩意：傘不再是遮雨工具，而是盛開花園，兩人安詳沉睡，象徵在毀滅中獲得永恆的幸福。
《WORLD’S END UMBRELLA》透過雨水、傘、童話、螺旋階梯等意象，描繪了一段在崩壞世界中尋找慰藉的旅程。它探討了現實與幻想的邊界，以及人與人之間的陪伴如何成為最後的救贖。歌曲並非歌頌毀滅，而是禮讚在絕境中仍能綻放的溫柔與希望。最終，世界或許迎來終結，但在那把開滿花的傘下，兩人已找到了屬於他們的永恆。