赵传的《变色鱼》收录于1993年专辑《约定》，由李格弟作词，陈志远作曲。这首歌诞生于华语流行音乐蓬勃发展的年代，社会节奏加快，人际关系日益复杂。歌曲以“变色鱼”为隐喻，反映现代人在都市生活中的压抑、孤独与自我调适。赵传一贯以充满力量的嗓音诠释小人物的内心挣扎，而这首歌则转向更为内省和细腻的情绪表达，展现个体在社会规范与自我认同之间的拉扯。
“变色鱼”象征着在不同环境中小心翼翼改变自己以求生存的人。就像热带鱼在玻璃缸中被观赏，现代人也常感到被注视、被评判，不得不隐藏真实情感，戴上社会期待的面具。歌曲通过提问式歌词，引发听众对情感表达、人际距离、规则服从与内心自由的思考。
整首歌以“玻璃缸里的鱼有没有感情”开篇，直接提出核心疑问：在被观察、被限制的环境中，个体是否还能保有真实的情感？“如果它想唱歌是什么声音”进一步深化，暗示即使有表达的欲望，也可能因环境压抑而无法发声。
“地球太拥挤怕别人踩到自己，孤独是不是最好的距离”道出现代都市人的普遍心理——为避免冲突与伤害，选择疏离。人与人之间看似紧密，实则充满防备。“大声说话的人好像就有理”批判了话语权的不平等，声音大并不代表正确，却往往主导舆论，反映社会中理性缺失的现象。
“到处都是规定谁又在遵行”揭示规则的虚伪性——规则处处存在，却少有人真正遵守，反而让守规矩的人显得格格不入。而“不能做的事感觉上比较刺激”则点出人性中对禁忌的向往，反衬出日常生活的压抑。
副歌“如果能做一条变色的热带鱼”是全曲核心意象。变色鱼能随环境改变外衣，象征人们为适应社会而不断调整外表与行为。尽管“心中会有不平衡的情绪”，但通过“多多练习”，情绪终将“慢慢的平息”。这既是一种自我安慰，也是一种无奈的妥协。
结尾反复吟唱“做只快乐的变色鱼”，看似轻松，实则充满反讽。真正的快乐是否来自伪装？还是说，唯有学会伪装，才能在这世界获得一丝安宁？这种矛盾情绪正是歌曲的深刻之处。
整体而言，《变色鱼》是一首关于现代人精神困境的寓言。它不提供答案，而是以温柔而尖锐的提问，邀请听众直面内心的孤独与妥协，在喧嚣世界中寻找属于自己的声音。