《山水》是关淑怡演唱的一首充满东方意境与个人情感交织的歌曲。整首歌以中国传统水墨画为意象背景，通过描绘山水、荷叶、墨迹等元素，营造出一种超脱尘世的写意氛围，同时也隐含了歌手对内心世界、孤独与自我认同的探索。
关淑怡作为上世纪九十年代极具个性与艺术气质的女歌手，她的音乐往往带有浓厚的文艺气息与实验色彩。《山水》正是她这种风格的代表作之一，融合了东方美学与现代流行元素，展现出一种独特的精神境界。
“透出荷叶里清秀色 / 化开了笔迹似水银变色”
开篇以荷叶与水墨的意象展开，描绘出一幅清秀的水墨画卷。水银变色的比喻暗示了情感的流动与不可捉摸，也为整首歌奠定了梦幻而飘渺的基调。
“潇洒看水墨染色渗得出刺激 / 在卷进写意境界洗涤压迫”
此处将“水墨”比作一种情绪的宣泄，通过艺术的沉浸来释放现实的压抑，体现出一种精神上的自由追求。
“听得到闹市外灿烂出风雅 / 山与水抱拥我仿似我家”
表达出在喧嚣世界之外，找到心灵的归属——山水之间，仿佛是灵魂的栖息之所，一种精神上的“家”。
“畅快得绣上单身小暗花 / 爱上它上水彩色雪花”
“单身小暗花”可能象征内心深处的情感细节，而“彩色雪花”则是一种诗意的幻想，表达出对美与爱的细腻感受。
“擦过 孤单单 火花”
短短几个字，点出孤独与短暂情感的碰撞，火花虽短暂，却在孤独中留下痕迹。
“听着美丽钻入我身体 / 泼开扫胭脂手势 / 你像我像你像放得低”
这部分将美的感受具象化为身体的体验，带有强烈的感官与情感交融。后句“你像我像你像放得低”暗示了自我与他人之间的模糊界限，可能是在探讨自我投射与情感共鸣。
“放入了热爱滴进山溪 / 镜面发光的天际 / 对倒暗哑的海底”
热爱如同滴入山溪，扩散至自然之中；“镜面发光的天际”与“暗哑的海底”形成强烈对比，象征内心世界的双重性：光明与深沉、外显与内敛。
“你像我像你像放得低 / 世界会共我双栖”
表达了一种融合与共生的愿望，可能是对爱情、也可能是对理想状态的追求。
“Loneliness is full of life / Loneliness itself is full of life”
这是整首歌的核心哲思：孤独并非空虚，而是充满生命力的状态。它不是悲伤的代名词，而是一种自我发现与成长的过程。