《拾荒》是林宥嘉演唱的一首歌曲，由陈信延作词，林家谦作曲。这首歌通过“拾荒者”的隐喻，描绘了一个以他人情感创伤为创作素材的艺术家形象。他收集别人遗弃的心碎与遗憾，将其编织成动人的故事，博取观众的共鸣与眼泪。然而，在被崇拜与追捧的背后，创作者自身的孤独与空虚却无人问津。歌曲探讨了艺术创作与真实情感之间的矛盾，揭示了流行文化中“贩卖悲伤”现象背后的荒诞与无奈。
“拾别人心碎的荒，织一串美丽的谎”——开篇即点明主题，创作者如同拾荒者，捡拾他人遗落的情感碎片，加工成看似动人却未必真实的“故事”。这些“美丽的谎”能引发共鸣，登上畅销排行，反映大众对悲情叙事的偏爱。
“那些伤越是心酸，情节越曲折刁钻，疗效越强，人们就爱这样”——讽刺了大众审美中对痛苦的消费心理。越悲惨、越戏剧化的情节，越能打动人心，仿佛痛苦成了疗愈的药方，而真实的情感反而被忽略。
“都对我崇拜，都为我疯狂，单凭想像，捏造雷同的遗憾”——创作者因虚构的故事获得追捧，但这些感动建立在“捏造”的基础上。人们崇拜的并非真实的他，而是他们自己投射的想象。
“哭完就算，谁管作者的孤单”——一语道破创作者内心的孤独。观众在感动后转身离去，无人关心故事背后的灵魂是否也在受伤。
“将沉默暗淡的疤，渲染出鲜艳的画”——创作者将自己的伤痕美化、包装，变成可供观赏的艺术品。这种转化虽带来光彩，却也意味着真实痛苦的遮蔽。
“有些痛越是隐瞒，梦醒发作越野蛮”——越压抑的情感，越在清醒时猛烈反扑。这揭示了创作者在光鲜外表下无法摆脱的心理挣扎。
“都对我崇拜……任凭寂寞，躲进故事里纠缠”——即使内心寂寞，也只能将其藏匿于作品之中，任其在虚构的情节中蔓延。
“如有泛滥，请成全我的妄想”——近乎祈求的语气，表达了创作者对幻想世界的依赖。现实太冷，唯有妄想能容身。
“谁让我受伤，谁为我拾荒”——反问句式，流露出对理解与救赎的渴望。谁能在自己破碎时，也为他拾起那些被遗弃的情感？
“我的完整，全赖别人的荒唐；我的灿烂，竟然跟自己无关”——最深刻的自我剖白。创作者的价值建立在他人的情感废墟之上，他的光芒并非来自本真，而是源于对他人悲剧的再现。这句歌词道尽了艺术与真实之间错位的悲哀。
整首歌以冷静而深刻的笔触，揭示了创作者在掌声背后的空洞与挣扎，也引发听众对情感消费、艺术真实与人性共鸣的反思。