田震的《自由自在》是一首充满力量与情感张力的歌曲，发行于2000年代初期，正值中国流行音乐转型期。这首歌由著名音乐人张卫宁作曲，田震参与创作理念的构建，整体风格融合了摇滚与流行元素，展现出强烈的个人意志与对自由的渴望。当时，田震作为中国乐坛少有的女性摇滚歌手，其音乐风格一向以豪放、真挚、不羁著称。《自由自在》正是她音乐态度与人生哲学的集中体现。
歌曲诞生的背景与田震个人经历密切相关。在事业高峰期，她面临娱乐圈的规则束缚、媒体的过度关注以及艺术表达与商业需求之间的冲突。她渴望摆脱外界定义，追寻内心真实的声音。《自由自在》正是在这种心理状态下孕育而出，表达了她对精神自由的强烈向往，以及挣脱桎梏、回归本真的决心。
歌词以“我登上那高山”开篇，用“高山”和“蓝天”构建出辽阔的自然意象，象征着理想的高度与心灵的开阔。飞翔于蓝天、站在云端，是一种超越现实、挣脱束缚的精神姿态，体现主人公对自由的极致追求。
“我不再犹豫 / 我心中有爱”表明内心的坚定。爱在这里不仅是情感，更是一种信念与动力，支撑着她不放弃、坚持前行。“只想离开”反复出现，凸显了逃离现状的迫切，这种“离开”并非逃避，而是主动选择精神的解放。
“我没有选择 / 一片空白”看似矛盾，实则深刻。表面是选择的缺失，实则是对强加选择的拒绝。在充满规训与期待的环境中，“没有选择”反而成为一种清醒的反抗。而“我不要选择”正是对被动命运的否定，表达宁愿坠落尘埃，也不愿被操控的决绝。
“我想要自由自在”作为核心句反复吟唱，如同宣言，层层递进，情绪不断升华。自由自在不是无拘无束的放纵，而是对自我主宰的渴望，是对真实生活的回归。
金色的麦田象征希望与丰收，阳光灿烂的蓝天代表纯净的理想。穿越高山与云海，脚下风景不断变化，暗示着追寻自由的过程虽充满挑战，但始终心向光明。
整首歌通过诗意的意象与重复的节奏，构建出一种既孤独又坚定的氛围。它不仅是一首个人情感的抒发，更是一代人在成长与社会压力中寻找自我的共鸣。田震用她粗犷而富有穿透力的嗓音，将这种渴望唱得荡气回肠，使《自由自在》成为华语乐坛中关于自由精神的经典之作。