王以太的《Real Me》是一首极具个人色彩的作品，表达了他在音乐道路上坚持真实自我的信念。作为一名在主流与独立之间游走的说唱歌手，王以太经历了从地下说唱到被大众认知的过程。在这个过程中，他面对着外界的质疑、商业规则的束缚以及自我认同的挣扎。这首歌正是他在多重压力下，对“真实”这一概念的深刻思考与宣言。
歌曲创作背景源于王以太对说唱本质的坚守。在流量至上的时代，许多音乐人为了迎合市场而改变风格，甚至伪装人设。而王以太则通过这首歌强调：无论境遇如何变化，他都不会背离自己的初心。他不追求虚假的人设，也不愿在表达中妥协，哪怕不被理解，也要忠于内心的声音。
“Only God can judge me”这句反复出现的歌词，源自说唱文化中常见的主题——对世俗评判的反抗。王以太借用这一表达，传递出一种精神上的独立：他不需要向任何人证明自己，也不惧怕外界的标签，因为他清楚自己是谁，想要走向何方。
“可能你并不在意聆听音乐 / 可能任何人的名字都没听说” —— 开篇以平实的语言描绘了当代人对音乐和文化的疏离感，也暗示了创作者在喧嚣中依然坚持表达的孤独。
“每天在外为了钱和尊严拼搏” —— 点出普通人生活的现实困境，也映射了艺术工作者在理想与生存之间的挣扎。
“现实的压力干扰你的梦境 / 想要做个梦 也要别人同意” —— 批判社会对个体梦想的压制，连做梦的自由都被规则和期待所束缚。
“我理解你但不奢望你能理解我” —— 体现了一种成熟的心态：共情他人，但不强求被理解。这是艺术家在坚持自我时的清醒认知。
“所以才把底线放在微博里面” —— 讽刺网络时代人们将原则公开化、表演化的现象，同时也反衬出他不愿将底线作为谈资的态度。
“每句话 发自内心还是配合游戏规则” —— 直击音乐产业中的核心矛盾：真诚表达与市场迎合之间的抉择。
“说白了这个show对我来说不是比赛 / 因为个性不能被人拿来指指点点” —— 强调说唱不是竞技，而是自我表达。他拒绝被评判标准所定义。
“不管他人叫我闪火还是以太 / 我的决定都考虑到了未来不是眼前” —— 无论外界如何称呼他，他都以长远的眼光规划人生，不为短期利益动摇。
“现在所有人都能熟练用keep it real / 真正的real除了老天没人能评判” —— 揭露“真实”一词被滥用的现象，真正的“real”无法被模仿或伪装，唯有内心和上天知晓。
“Only God can judge me” —— 成为全曲的精神核心，既是信仰的表达，也是对自由意志的捍卫。
“就算赚很多钱也是real me / 穷困潦倒我也保持real me” —— 强调无论贫富，身份与价值观始终如一。金钱无法动摇他对真实的坚守。
“倾注真心用音乐来填补我的遗憾” —— 音乐不仅是职业，更是疗愈与自我完成的方式。
“经典他肯定超越流行” —— 表达了他对艺术价值的判断：不追逐短暂的流行，而是致力于创作经得起时间考验的作品。
结尾的“Yea I feel great now / Glory gonna stay now” 与 “Ride with me” 传递出一种胜利后的平静与自信，他不再需要证明什么，而是邀请真正懂他的人一同前行。