阿桑的《我不想》是一首充满情感张力的抒情歌曲，收录于她2005年发行的专辑《寂寞在唱歌》中。这首歌延续了阿桑一贯的忧郁气质与深情演绎，描绘了一段感情结束后的内心挣扎与自我救赎的过程。歌曲讲述的是一个人在分手后，面对回忆的纠缠与现实的孤独，试图挣脱过去、找回自我的心路历程。
“望着墙上的钟”这一意象贯穿全曲，象征着时间的流逝与等待的徒劳。主角在寂静中凝视时间的移动，却始终无法走出情感的阴影。她反复提醒自己“不想再想”，正说明她仍深陷其中。这种矛盾心理正是失恋者最真实的写照：理智上知道该放下，情感上却难以割舍。
歌曲背景并未依托具体事件，而是提炼了普遍的情感经验——相遇是一种美丽错误，若当初擦肩而过，或许就不会有今日的痛。这种对“如果当初”的追问，凸显了人类在情感失落后的反思与遗憾。
“望着墙上的钟 / 时间不停转动 已经过多久”——开篇即营造出孤独静谧的氛围，时间在冷漠地前行，而主人公却停滞在过去。钟是时间的象征，也是等待的见证。
“说再联络都没联络”——曾经的承诺已成空话，对方的沉默成为最清晰的答案。
“如果能习惯面对寂寞 / 我就不会那么的执着”——这句道出了情感依赖的本质：正是因为无法承受孤独，才不断回头寻找过去的影子。
副歌“我不想 再想你的笑容 / 我会痛 懂不懂”——反复强调“不想”，实则是“还在想”的反向表达。越是压抑，越显深刻。心痛到需要质问对方“懂不懂”，可见情感之深。
“我的心 在跳动 / 喊着说它要自由”——身体与心灵的分裂感在此爆发。理智想逃离，但心跳仍为旧情起伏，而生命本能却在呐喊：我要自由。
“多温柔 也不属于我”——最痛的不是不爱，而是曾经拥有却永远失去。温柔成了回忆的利刃。
“时间会帮助我 换一个梦”——这是自我安慰，也是希望的微光。时间未必治愈一切，但至少能让人学会用新的梦境覆盖旧的伤痕。
“我想我们最大的错 / 就是相遇那一刻 不擦肩而过”——将悲剧归因于相遇本身，是一种极致的悲伤。爱得太深，以至于认为“不该开始”才是最好的结局。
结尾“天空辽阔 我还有我”——终于从“等他回头”转向“与自己同行”。尽管孤独，但独立的意识开始觉醒。天空象征着无限可能，而“我还有我”则是重生的宣言。
整首歌以压抑的旋律与层层递进的歌词，完成了一场从沉溺到觉醒的情感蜕变。阿桑用她沙哑而富有故事感的嗓音，唱出了无数人心中那段不愿回首却又无法忘怀的过往。