陶喆的《月亮代表谁的心》是其经典改编作品，收录于2002年专辑《黑色柳丁》。这首歌以颠覆性R&B风格重新诠释邓丽君的《月亮代表我的心》，通过歌词的“追问”与编曲的“冷感”，探讨了现代爱情中的不确定性与自我怀疑，展现了陶喆对经典符号的批判性重构。
陶喆将原曲中“月亮代表我的心”改写为“月亮代表谁的心”，通过单字置换完成对爱情确定性的消解。副歌反复诘问“够不够久？要不要走？”，配合合成器制造的太空感音效，使原本温暖的月亮意象异化为疏离的宇宙符号。Bridge段落的京剧采样与电子节拍碰撞，暗示传统文化符号在当代语境中的失语状态。
专辑《黑色柳丁》创作于911事件后，整体弥漫着世纪末焦虑。在此框架下，《月亮》的抒情主体呈现典型都市症候：主歌中“城市霓虹”与“空虚月球”形成病理学对照，第二人称“你”的频繁出现暴露对话的虚妄性。陶喆刻意保留原曲4/4拍结构，却在弱拍加入切分音，制造律动中的不协调感，音乐形态与歌词内容形成双重解构。
陶喆标志性的蓝调转音在此曲中具有文化隐喻意义：主歌部分采用压抑的鼻腔共鸣，副歌突然转为清亮的头声，象征华语情歌从集体抒情向个体表达的范式转换。结尾处长达15秒的即兴吟唱，通过音高的不确定游移，完成对“代表”命题的终极否定——在解构主义视野下，月亮不再承载任何确指的情感能指。
这种颠覆性改编实为千禧年华语乐坛的范式革命，陶喆用R&B的黑色柳丁，剖开了浪漫主义月亮的金色糖衣。当确定性消散，追问本身成为新的美学范式，这正是现代性情感最真实的伤口。