王菲的歌曲《藉口》（收录于1994年专辑《胡思乱想》）是一首充满情感张力的作品，展现了她在音乐风格上的突破与林夕词作的深刻性。以下从背景故事和歌词两方面解析：
音乐转型的里程碑
《胡思乱想》是王菲脱离早期甜美风格、转向另类与独立音乐的重要专辑。她在此阶段大量合作香港顶尖词人林夕，并尝试迷幻摇滚、英伦风编曲。《藉口》由台湾作曲家陈小霞谱曲（代表作《约定》《谁的眼泪在飞》），旋律压抑中暗含爆发力，贴合王菲空灵嗓音中的疏离感。
林夕的“自我对话式”创作
林夕曾提及，此词灵感源于都市人用“借口”掩饰情感脆弱的状态。歌词以第二人称视角展开，实则是自我剖析，影射人们在爱情中逃避真实感受、用理性粉饰感性的矛盾心理，与专辑名“胡思乱想”形成呼应。
第一段：自我欺骗的构建
“假如我是真的决定付出我的心，能不能有人告诉他别让我伤心。”
开篇以假设语气暴露不安，表面是请求他人保护自己，实则是为退缩找借口——将责任推给外界，掩饰对付出真心的恐惧。
副歌：循环的悖论
“每次你都说藉口，我却依然点头。”
揭露关系中的权力失衡：一方不断用借口敷衍，另一方假装接受，形成病态默契。“点头”是妥协亦是自我麻痹，凸显清醒的沉沦。
第二段：虚无主义的爆发
“感情充满交易，停尸间里继续嬉戏。”
林夕用“交易”暗讽功利化情感，而“停尸间”隐喻已死的爱情，冰冷场景与“嬉戏”形成荒诞对比，直指现代人麻木维系关系的荒诞。
尾声：无解的自嘲
“你以多少代价出卖自己，灵魂见怪不怪。”
最终从具体情感上升到对人性异化的批判，以“见怪不怪”作结，暗含对借口文化的厌倦与无奈妥协。
《藉口》跳脱传统情歌框架，通过冷冽的编曲（如贝斯低音推进、电子音效）与意识流歌词，刻画了都市情感中的疏离与自我消解。王菲的演唱刻意淡化情绪起伏，以淡漠咬字强化疏离感，成为90年代华语乐坛“清醒式颓废”美学的代表。此曲亦预示了她后续在《浮躁》《寓言》中更极致的艺术探索。