王菲的《自便》是收录于1997年发行的同名EP中的一首粤语歌曲，由林夕作词、欧阳燊作曲。这首歌诞生于王菲音乐风格逐渐转向另类与实验的时期，与其个人生活状态（如与窦唯的婚姻、音乐创作自主权的强化）形成互文，体现了她特立独行的艺术人格。
音乐转型期的标志
1996-1997年，王菲在《浮躁》专辑后尝试突破主流情歌框架，《自便》EP延续了这种探索。歌曲以简约的电子编曲和慵懒唱腔，呈现都市人疏离感，呼应她彼时对独立音乐美学的追求。
林夕的私人化表达
林夕以碎片化意象（如“指纹”“扑火”）暗喻王菲的情感状态，歌词中“自来自去”“自弹自唱”既是对外界舆论的漠视，亦是对窦唯“红磡演唱会即兴打鼓事件”等争议的回应，强调其“自我完整”的处世哲学。
商业与艺术的平衡
作为EP单曲，《自便》未刻意迎合市场，却通过王菲标志性的气声唱法与意识流歌词，成为其音乐人格的注脚，标志着她从“天后”向“艺术家”的身份进阶。
“随便叫唤我 再自来自去”
开篇即点题：拒绝被定义。王菲以疏离口吻解构外界对其私生活的窥探，呼应她“不解释”的公众形象。
“如手指般匹配 圈错觉的壮举”
林夕用“指纹”隐喻亲密关系的唯一性，而“错觉”暗指情感中的错位认知，影射王菲对感情清醒而悲观的认知（对照《敷衍》《冷战》）。
“自便撑下去 自弹自唱 自爱自苦”
副歌以四个“自”强化主体性，既是情感独立的宣言，亦是对音乐创作绝对掌控的隐喻（彼时王菲开始参与专辑制作）。
“谁也在扑火 火舌如何乱舞”
“扑火”意象在王菲作品中反复出现（如《萤火虫》），此处暗指飞蛾扑火般的执念，但“自便”态度消解了悲剧性，转化为对宿命的坦然。
《自便》的“非典型流行性”恰恰成为王菲美学的典型样本：在商业化粤语歌体系中嵌入独立气质，用颓靡声线包裹存在主义思考。这首歌不仅是个人心境的投射，更预演了华语流行音乐从情爱叙事向个体意识书写的转向。