林俊杰的《All In Your Mind》收录于他2020年发行的英文EP《Like You Do》中。这首歌以其迷幻的电子氛围和抽象的歌词风格，展现了林俊杰对数字时代人类精神世界的哲学思考。以下从背景故事和歌词隐喻两个层面进行深度解析：
数字时代的身份焦虑
歌曲诞生于林俊杰「双维度音乐企划」的第二维度（《Like You Do》），与中文EP《幸存者·如你》形成虚实对照。专辑概念聚焦虚拟世界对人类情感的侵蚀，呼应了他此前《Wonderland》的科幻设定。歌曲中机械化的电子音效与空灵人声的碰撞，暗喻科技与人性意识的拉锯战。
心理学意象的视觉化
MV中林俊杰被囚禁于透明立方体，与《黑客帝国》的「红蓝药丸」隐喻形成互文。这种「意识牢笼」的设计映射现代人被算法数据困住的精神状态——看似自由，实则被无形的信息茧房操控。
疫情时代的创作投射
2020年全球隔离的特殊语境，让「All In Your Mind」的歌词更具现实意义。当物理社交被切断，人类被迫在虚拟空间中重构情感连接，这种矛盾成为歌曲的情绪基底。
"Digits on the screen, do they mean a thing?"
「屏幕上的数字」直指社交媒体时代的量化社交（点赞数、粉丝量），质疑数据能否衡量真实情感价值。林俊杰用冰冷的电子合成器音色，强化了这种数字异化感。
"Reconstruct the pieces, am I getting closer?"
「碎片重组」暗示记忆的数字化存储（如云相册、聊天记录），但「靠近」的疑问暴露出虚拟存档与真实体验的割裂。编曲中若隐若现的环境音采样（键盘敲击声、电流杂音），构建出赛博空间的疏离感。
"Is it just a code embedded in my veins?"
将基因代码与计算机代码并置，探讨人类是否正在被技术「重新编程」。桥段部分突然剥离电子元素，仅保留钢琴与人声，象征暂时挣脱数据洪流后的自我审视。
"I’m still here, floating in stardust"
「星尘中漂浮」的意象源自卡尔·萨根「人类是星尘之子」的科学诗学，却在数字语境下被异化为迷失在信息宇宙中的存在主义困境。MV中破碎的镜面折射，暗示多重数字身份的分裂。
声场设计的精神图景
制作人Kenn C通过立体声场营造「颅内回响」效果：人声被处理成从远及近的耳语，配合左右声道交替的电子脉冲，具象化「意识流动」的过程。
MV的元叙事结构
导演Birdy运用「无限镜屋」场景，与歌词"Trapped inside this maze of my creation"形成闭环叙事。林俊杰在镜像中追逐另一个自己，隐喻数字分身（Digital Twin）对人类本体的反噬。
《All In Your Mind》超越了传统情歌范式，是一首关于技术哲学的精神狂想曲。林俊杰将德勒兹的「控制社会」理论转化为音乐语言，在迷幻电子节奏中叩问：当我们的记忆、情感甚至人格都能被数据化存储，什么才是人类意识的不可还原性？歌曲没有给出答案，却通过意识流的音乐叙事，邀请听众在数字迷雾中寻找自我的本体论证明。这种艺术表达，与坂本龙一的《async》专辑形成了跨时空的对话。