《梧桐灯》是许嵩创作并演唱的一首叙事性极强的歌曲，收录于2014年专辑《不如吃茶去》。这首歌以细腻的笔触描绘了一场充满遗憾的都市爱情故事，通过场景化的意象与隐喻，传递出对现代人情感疏离的深刻思考。
歌曲灵感源于许嵩对都市青年情感状态的观察。他在采访中曾提到，现代人常因物质追求或现实压力而忽视情感沟通，最终导致关系破裂。《梧桐灯》正是以一场分手场景切入，讲述男女主角在咖啡店告别后，各自走向不同人生轨迹的故事。梧桐灯作为核心意象，既指代故事发生的具体场景（如咖啡店招牌），也象征着爱情中逐渐熄灭的温暖。
场景构建（主歌）
"梧桐树荫了整条街/灯火穿透了她的叶"开篇即勾勒出都市夜晚的静谧画面。梧桐作为古典诗词中常见的离别意象（如李清照"梧桐更兼细雨"），在此被赋予现代性——霓虹灯光穿透树叶，暗示都市人对自然情感的异化。
分手现场（预副歌）
"咖啡店等了一整夜/他还是没有出现"采用蒙太奇手法：女主角的痴等与男主角"穿过街"的逃避形成对比。自动贩卖机的"解渴的甜"隐喻廉价的情感替代品，暗示男方用物质满足取代情感投入。
命运交错（副歌）
"我们像多米诺骨牌整齐地倒下/然后发现她的背影是最后的回答"将物理现象转化为情感隐喻。多米诺效应揭示现代爱情的脆弱性，而"背影"作为王家卫式意象，展现都市人面对感情创伤时习惯性逃避的心理机制。
时空错位（桥段）
"多年后老街拆迁/梧桐树被制成书签"完成时空跳跃。拆迁象征记忆载体的消亡，制成书签的梧桐叶成为被物化的情感标本，呼应开头自然意象的消逝，暗讽当代社会将情感体验商品化的趋势。
歌曲表面写爱情故事，实则暗藏对都市化进程的批判。咖啡店、电影院等场景构成鲍德里亚笔下的"消费社会符号"，梧桐树的消失暗示传统文化符号在现代化中的式微。许嵩通过个体情感悲剧，折射出整个时代的精神困境。
这首创作展现了许嵩从早期情歌到人文关怀的转型，延续了他"以古典笔法写现代性"的创作特色，堪称当代城市诗歌的典范之作。