《Trouble Is》是Backstreet Boys在2005年专辑《Never Gone》中的一首抒情歌曲，由成员Brian Littrell参与创作。这首歌讲述了一段感情结束后，主人公深陷回忆、无法自拔的心理状态。歌曲以第一人称视角展开，表达了对逝去爱情的懊悔、自我责备以及试图走出阴影却屡屡失败的挣扎。整首歌没有激烈的控诉或愤怒，而是充满内省与温柔的痛苦，体现了成熟男性面对失恋时的情感复杂性。
“How come / You never know what you got / Until it’s gone” —— 开篇点题，用一句广为人知的谚语表达后知后觉的遗憾：人们总是在失去后才懂得珍惜。紧接着，“To bad / Cause I never felt so good with anyone” 表明这段感情对他而言独一无二，失去之后才意识到对方的重要性。
“How fool was I / Into thinking I was gonna be alright” —— 自我反省，承认当初以为自己能轻易放下是多么愚蠢。这种自我责备强化了内心的痛苦与无力感。
“Okay fine / So every day I try a little harder / To forget her” —— 表面上故作坚强，每天努力尝试忘记，但实际效果微乎其微。“Lie here convince myself / Tomorrow will be better” 揭示了他只能靠自我安慰来度过漫漫长夜，明天会更好的承诺更像是心理暗示而非现实。
“The trouble is / I can’t get her out of my mind” —— 核心矛盾所在：“麻烦”不是外界因素，而是内心无法摆脱的记忆。夜晚闭上眼睛，她的影子挥之不去，甚至发出“Who’s gonna save me”的呼救，体现情感上的孤立无援。
“There’s a part of me / That still can’t let go / Of her memory” —— 承认即使理性上想放手，情感深处仍被回忆牢牢捆绑。最终点明主题：“Love is what the trouble is”，爱本身即是痛苦的根源——不是因为爱错了人，而是因为爱得太深，难以割舍。
“How come she said / You never wear your heart / Where I can see” —— 引入女方视角，她曾抱怨他不够坦诚、不把真心展现出来。这句歌词暗示关系破裂的部分原因在于沟通不足或情感表达的缺失。
“Too bad / Cause now I’m the one who’s sorry yeah” —— 时过境迁，曾经不以为意的指责如今变成自己的悔恨，角色反转强化了命运的讽刺感。
“How stupid was I / Into thinking I was gonna be alright” —— 重复自我批评，加深情感共鸣，表明这种懊悔并非一时冲动，而是持续的心理折磨。
“So everyday I find a little something / To remind me” —— 不再是主动遗忘，反而生活中处处触发回忆，说明创伤已深入日常。“No matter how I try / I can’t put the past behind me” 直接承认努力无效，强化无力感。
副歌再次强调“无法忘怀”的核心困境，并在结尾加入新的转折：“I’m alright I’m okay / I’ll be fine give it time” —— 表面强装镇定，试图说服自己和听众一切终将过去。但紧随其后的“But the only trouble is...”立刻推翻了这种伪装，揭示内心真实：时间并未治愈，记忆依然鲜活。
最后反复吟唱“And now I know what it is / Love is what the trouble is”，将“爱”定义为所有痛苦的源头，既是总结也是顿悟。结尾的“Hey hey”轻柔收束，仿佛一声叹息，余韵悠长，留给听众无限回味。
《Trouble Is》是一首关于“爱即痛苦”的深情告白。它不控诉前任，不推卸责任，而是诚实面对自己在爱情中的脆弱与执念。歌曲通过细腻的歌词层层递进，从后悔到挣扎，从伪装到坦诚，最终归结于一个温柔而残酷的真相：最深的伤，往往源于最真的爱。这也是Backstreet Boys从青春偶像走向成熟男人音乐风格的重要代表作之一。