蔡国权的《梦里可是谁》是一首充满遗憾与深情的情歌，创作于1980年代香港流行乐坛黄金时期。歌曲以“梦”为意象，讲述一段注定无果却难以割舍的感情。主人公明知缘分已尽、聚散天定，仍无法放下心中所爱，在现实中被迫放手，只能在梦境中与对方重逢。这种“清醒地沉溺”的情感状态，体现了东方文化中对“缘”与“命”的无奈接受，以及对爱而不得的温柔成全。
“若某天你要别去 / 或会伤心流泪 / 仍学会面对 / 孤单慨叹忧虑”——开篇即点明分离结局，主人公预知悲伤却强迫自己坚强。“原谅我没法把心放下 / 爱恋心头凝聚 / 情念已交出去 / 但没法可收取”——情感已倾注却无回报，凸显单向付出的无力感。
“愿你可以快乐过 / 在这一生程序 / 留待我梦里 / 一起与你相聚”——现实让步于对方幸福，仅保留梦境作为精神避难所。“缘份与聚散 早经注定 / 原是不可去追”——以宿命论自我开解，淡化主动放弃的愧疚。
“梦里可是谁 / 是你吗却跟你相距”——梦境中的相遇仍被距离阻隔，暗示连幻想都无法圆满。“留待我 慨叹风中梦回唏嘘”——风中独叹强化孤独意象。“仍赠你 我这祝福 继续伴随”——以祝福替代占有，完成情感升华。
“一切注定失去 莫道怨恨谁”——将“不可追”升级为“莫怨恨”，体现从无奈到豁达的转变。三次重复“梦里可是谁”，层层递进：首次疑惑，二次决绝转身，三次彻底释怀，最终以“祝福伴随”收束，完成自我救赎。
歌曲通过“梦”与“现实”的撕裂，展现东方情爱观中的隐忍美学：不纠缠、不怨怼，以退让成全所爱之人，将炽热爱意转化为无声祝福。蔡国权沉郁的声线与旋律的婉转起伏，共同构建出“哀而不伤”的意境，成为港乐时代“遗憾美学”的经典范本。