《Highway Star》原为英国传奇摇滚乐队Deep Purple（深紫乐队）于1972年发行的经典硬摇滚作品，收录在专辑《Machine Head》中。杨培安翻唱的版本保留了原曲强烈的节奏感与速度激情，同时融入其标志性的高亢嗓音与华语摇滚风格。这首歌并非杨培安原创，而是他对西方经典摇滚精神的致敬与再诠释，展现了对自由、速度与掌控感的极致追求。
歌词开篇反复强调“Nobody gonna take my car”，将汽车塑造成不可侵犯的个人领地与身份象征。“Race it to the ground”“Break the speed of sound”等词句夸张地描绘出极致的速度感，体现驾驶者对极限挑战的渴望。汽车被称作“killing machine”（杀戮机器），并非字面暴力，而是强调其强大性能与压倒性优势——“driving power, big fat tyres”等细节强化了机械力量的原始魅力。这种对车的热爱达到“我爱它、需要它、为它流血（I bleed it）”的程度，反映出人与机器之间近乎共生的关系。
第二段将对象转向“Nobody gonna take my girl”，表面看是守护爱情，但结合上下文，“she”同样被形容为“killing machine”，拥有“moving mouth, body control”等特质。此处的“girl”可能具有双重含义：既指代真实的伴侣，也隐喻驾驶时与车辆融为一体的感官体验——方向盘如唇齿相依，车身随弯道律动如舞伴。而“I seed her”（应为“I see her”或“I seize her”的谐音/误写，结合语境更倾向“占有”之意）进一步强化掌控欲，最终落脚于“She turns me on”，将机械激情与情欲张力巧妙交织。
第三段“Nobody gonna take my head”将焦点转向内在精神世界。“Speed inside my brain”揭示高速驾驶不仅是物理行为，更是思维状态的解放——道路成为精神乌托邦（“I’m in heaven again”）。此时“open road”与“moving ground”构成动态的自由图景，而“eight cylinders all mine”既是对引擎的占有宣言，也象征个体对命运动力源的绝对掌控。至此，“Highway Star”（公路之星）不再仅是车手称号，更升华为一种拒绝束缚、主宰自我轨迹的生命姿态。
全曲通过三段式重复结构（车→女孩→头部），层层递进地构建“不可剥夺”的三大核心：物质载体（车）、情感联结（女孩）、精神主权（头脑）。结尾反复高呼“I’m a highway star”，以宣言式呐喊完成身份认同的终极确认——在公路上，他既是驾驭者，也是光芒本身。