《解脱》是张玮伽以自身情感经历为蓝本创作的一首疗愈系歌曲，整首歌围绕“放手”与“自我重建”展开，没有激烈控诉，而是用平静的语调讲述一段感情结束后的内心挣扎与觉醒。歌曲不渲染痛苦，而是将痛苦转化为成长的养分，传递出一种温柔而坚定的力量。
“爱是不夜城，回忆像星辰”开篇即构建出一种矛盾的意象：爱情曾如不夜城般绚烂不息，回忆如星辰般璀璨永恒，但越是璀璨，越衬出当下的孤寂。“热泪越沸腾，我越感觉有点冷”揭示了情绪的反差——表面的哭泣与内心的冰冷并存，暗示情感已从热烈走向麻木，身体的温度在失去爱后悄然流失。
“变了心的人，越想越伤人”点出执念的毒性：不是对方的离开伤人，而是自己反复咀嚼那段不再属于自己的回忆，才让伤口一次次裂开。而“枯坐到清晨，阳光替房间开了灯”是极具画面感的转折——天亮了，光主动进来，不是人主动起身，而是时间与自然在无声地推动疗愈，暗示人终将被生活温柔唤醒。
“想若结局一样，又何苦再想”是理性对感性的温柔劝解：既然结局已定，沉溺过去只会消耗当下。而“伤若让人成长，我为什么怕分手的伤”则是整首歌的核心顿悟——痛苦不是惩罚，而是成长的必经之路。真正的勇气，不是不受伤，而是承认伤痛的价值，并不再恐惧它。
“解脱 是肯承认这是个错，我不应该还不放手”是全曲最直击人心的句子。“承认错误”不是贬低自己，而是放下自责与执念，承认关系的终结是双方共同走过的路，而非单方面的失败。“你有自由走，我有自由好好过”不是冷漠，而是真正的尊重——爱的最高形式，是允许彼此自由，哪怕那自由意味着离开。
“心里有一种渴望勇敢的念头，不要爱我的人再担心我”展现了从自我封闭到为他人着想的转变。真正的解脱，不只是为自己而活，更是不再让爱自己的人因自己的沉沦而焦虑。这种温柔的担当，比任何呐喊都更有力量。
结尾“这世界辽阔，我总会实现一个梦”不是空洞的励志口号，而是历经破碎后重建的信念。梦，可以是事业、自我、新的爱，也可以仅仅是“好好活着”。它不依赖任何人，只属于觉醒后的自己。整首歌从“冷”到“暖”，从“困”到“行”，完成了一次静默却深刻的灵魂重生。